Rozhovor s francúzskym ekologickým umelcom Fernandom Costaom
Francúzsky umelec Fernando Costa bol nedávno na návšteve v Singapure. Art Republik dobehli ho, aby sa dozvedeli viac o jeho neobvykle ekologicky šetrných umeleckých dielach z koláže, ktoré sú vytvorené zo zachránených dopravných značiek.
Ako ste začali pracovať s nechcenými materiálmi? A prečo práve smaltovať?
S nadšením pre sochy francúzskeho sochára Césara som chcel nájsť kovový materiál, ktorý sa predtým nepoužíval. Táto myšlienka prišla na mňa, keď som bol v odpočívadle na čerpacej stanici v Los Angeles. Pár sa zmocnil značky obmedzenia rýchlosti a umiestnil ju na hornú časť kameňov, aby ju použil ako piknikový stôl. A to bolo, keď na ňu kliklo. Našiel som materiál, ktorý som hľadal.
Odkiaľ čerpáte dopravné značky a značky? Prichádzajú iba z Francúzska? Koľko máte vo svojom „inventári“ naraz a čakáte na ich použitie?
Musel som počkať šesť rokov, kým som získal povolenie odobrať staré dopravné značky z DDE (Le direction départementale de l'équipement). Niektoré tiež dostávam od výrobcov smaltov a iných verejných pracovných spoločností. Dnes v mojom sklade čakám 70 ton pouličných značiek. Používam asi 2,5 t ročne. Veľkolepejšie znaky inšpirujú nové smery v mojom umení. 99% je francúzskeho pôvodu. Niekedy dostanem nejaké z iných miest, keď ich klienti posielajú na konkrétnu objednávku.
Ako zostavíte umelecké dielo? Pripravujete veľa predtým, ako dáte kusy, vrátane skicovania, alebo idete s prúdom a uvidíte, kam vás to vezme?
Predtým, ako začnem pracovať na novom diele, mám v hlave 80% práce. Zvyšok je nastavenie, ktoré robím počas procesu realizácie. Nechcem kresliť. Nikdy nevyhadzujem kúsky. Všetko sa používa!
Pretože používate znaky, vo vašich prácach s kolážou je častejšie ako nie text. Je nejaký význam pre texty, ktoré sa konečne objavujú na vašich umeleckých dielach?
Keď vo svojej práci používam slová, piktogramy alebo čísla, zvyčajne sledujem nápad, príbeh alebo niečo, čo prostredníctvom týchto znakov vyjadrujem. Som veľmi hovorivý rozprávač a
Milujem svoje umenie rozprávať príbehy. Príbehy vychádzajú z konkrétneho taniera, ktorý nájdem, alebo z príbehu, ktorý som počul, často ako pocta vynikajúcim ženám. Tiež milujem čísla a veľa si s nimi hrajem vo svojej práci.
Niektoré časti sú vyrobené iba z farebných častí bez textov alebo symbolov. Pristupujete k tvorbe týchto dvoch typov diel odlišne?
Abstraktné kusy sú o použití zvyšného materiálu z mojich predchádzajúcich diel. Recyklácia je veľká časť mojej práce.
V roku 2013 ste boli umelcom zodpovedným za navrhovanie pretekárskeho umenia OAK pre spoločnosť Le Mans. Povedzte nám, ako k tejto príležitosti došlo. Otvoril projekt viac dverí pre vašu umeleckú prax?
Vždy som mal rád autá a bola to taká úžasná príležitosť, ktorú mi ponúkol majiteľ Jacques Nicolet z OAK Racing. Najprv som mal urobiť veľký obdĺžnikový kus a my sme ho plánovali nalepiť na auto. Ale vo svojom ateliéri som skončil so skutočným závodným autom a na 100% som ho zakryl kovovými doskami. Bol to veľmi prospešný projekt. Skutočná socha je 500 kg kovu. Táto špeciálna objednávka od Jacquesa a OAK Racinga zmenila môj pohľad a bol posilnením mojej povesti.
Čo ste naplánovali na zvyšok roku 2017?
Tento rok mám usporiadané výstavy, väčšinou v Európe. A samozrejme, ako novú hranicu pre moje umenie považujem aj Áziu všeobecne a najmä Singapur.
