Výstava „René Magritte: The Revealing Image“ v Hongkongu

Po prvýkrát v Ázii a Európe predstavia ArtisTree a Ludion Swire Properties 'ArtisTree a Ludion v New ArtisTree v Hongkongu výstavu s 132 originálnymi fotografiami a 8 filmami významného belgického umelca Reného Magritteho. Výstava s názvom René Magritte: Odhaľujúci obraz - fotografie a filmy sa bude konať 19. januára a 19. februára spolu so sériou vzdelávacích programov a snaží sa priniesť nové povedomie životu a dielu tohto popredného umelca.

René Magritte, „La Clarvoyance“, 1936. Zdvorilostný obrázok Zbierka Charly Herscovici.

Magritte nie je cudzincom umeleckého sveta, pretože bola založená ako jeden z popredných surrealistických umelcov 20. storočia. Porážky v jeho impresionistickej kariére ho podnietili k tomu, aby sa presťahoval do Paríža, kde sa následne pripojil k spoločnosti francúzskeho spisovateľa André Bretona, spisovateľa „Surrealistického manifestu“, združenia, ktoré premietlo Magrittovo umelecké smerovanie do rozvíjajúceho sa surrealistického hnutia. Okrem toho jeho záujmy vo filozofii reprezentácie ovplyvnili aj jeho vlastné skúmanie vnímania a reality, kľúčový motív nachádzajúci sa v jeho uznávaných dielach, ako napríklad „Klenot obrazov“ a „Syn človeka“.

Menej známa však bola úloha fotografie prítomná v jeho surrealistických dielach. Zatiaľ čo mnohí z jeho súčasníkov, vrátane významného Mana Raya a jeho bývalého asistenta Jacqua-André Boiffarda, sústredili svoju prax predovšetkým na fotografiu, Magritte sa sústredil na maľbu ako na svoje dominantné a jediné médium umeleckého vyjadrenia. Objav fotografií a filmov zobrazujúcich intímne aspekty jeho života a tvorivých procesov teda nielen osvetľuje nový vzťah medzi médiom fotografie a jeho hlavným predmetom štúdia v maľbe, ale prináša aj Magrittovu vlastnú sebareflexiu vzťah k jeho dielam.

René Magritte, „René Magritte a Barbar (Le Barbare)“, 1936. Snímka s láskavým dovolením Galéria Brachot, Brusel.

V tomto duchu „René Magritte“ sľubuje, že bude komplexnou zbierkou zahŕňajúcou spontánne zábery, ktoré prinášajú nový pohľad do Magrittovho života, predstavuje snímky priateľov a tabuľky, ktoré vrhajú svetlo na jeho tvorivé procesy. „Je to veľmi dôležitá výstava, pretože divákom na celom svete ponúka intímny pohľad na jedného z najpopulárnejších a najvplyvnejších surrealistických umelcov 20. storočia,“ hovorí hlavný kurátor Xavier Canonne. "Teší ma, že táto zbierka bude hostená na ArtisTree v Hongkongu, predtým, ako bude pokračovať v jej Ázijskom a svetovom turné."

Medzi vrcholmi výstavy je „Oblivion Seller“, ktorý vznikol v lete roku 1936. Je to spontánna kompozícia Georgette Magritteovej, manželky Magritte, a odhaľuje najmä šikmé procesy, ktoré charakterizujú pohyb od fotografie k maľbe. , Tu Magritte položila svoju rúru a jej náhrdelník vedľa svojich vlasov, keď ležala na pláži, zdanlivo neobťažená vonkajšími silami, pred zachytením obrázka. V korešpondujúcom obraze „Georgette“, ktorý bol dokončený nasledujúci rok v roku 1937, je Georgette Magritte predstavená ako portrét s niekoľkými predmetmi plávajúcimi a krúžiacimi hlavou nad hlavou na pozadí mrakov. Tam, kde fotografia zachytila ​​jasné detaily Georgettovho obrazu sprostredkovaného Magrittovým pohľadom, maľba extrahovala a zakrývala prehľadnosť výmenou za dôraz na Magrittove vnímavé asociácie s milujúcim portrétom jeho manželky.

René Magritte, „Oblivion Seller (La marchande d´oubli)“, 1936. Obrázok s láskavým dovolením Zbierka Charly Herscovici.

Prvá sekcia, ktorá je rozdelená do šiestich rôznych sekcií, ktoré sa konajú v New ArtisTree, ponúka svojim divákom príležitosť nahliadnuť do každodenného života Magritte pomocou albumu „A Family Album“, predtým ako prechádza zo súkromného do spoločenského života s „A Family Resemblance“ , ktorý predstavuje obrázky vzťahu Magritte so skupinou Brusel Surrealist. V časti „Pripomínanie maliara“ sa publikum obťažuje Magrittovými vlastnými reakciami na jeho diela, medzi ktoré často patrilo samodermatologické držanie tela.

Ako fólia k ilustráciám z jazyka v predošlej sekcii sa v ďalších troch častiach uvádzajú Magrittove umelecké rokovania, ktoré preukazujú presvedčivú koreláciu medzi jeho fotografiami, filmami a obrazmi, ako aj záväzok Magritte dokumentovať svoje diela. „Fotografia vylepšená“ zdôrazňuje sériu snímok, ktoré ukazujú, ako sa jeho fotografie neskôr stali inšpiráciou pre jeho obrazy, zatiaľ čo „Imitácia fotografie; Magritte a kino (tografia) skúmajú súvisiaci vplyv filmu na extrakty z vlastných filmov spoločnosti Magritte. Napokon, pohlcujúca cesta celým radom portrétov vytvorených v rôznych etapách jeho života predstavuje „False Mirror“, záverečná časť, ktorá vyzýva divákov, aby uvažovali o Magritteho umeleckej kariére a korpuse.

Viac informácií o výstave nájdete na oficiálnych webových stránkach.