Príbeh Van Cleef & Arpels v 20. storočí

Apríl 7, 2024

Poézia a elegancia výtvorov Van Cleef & Arpels sa predstavia v múzeu umenia dnes v Pekingu od 21. apríla do 5. augusta 2018.

Výstava Van Cleef & Arpels - „Keď sa elegancia stretne s umením“ - v dnešnom pekinskom umení múzea oslavuje dedičstvo značky a úlohu šperkov u žien prostredníctvom kľúčových momentov na začiatku 20. storočia.

Táto výstava, ktorá bola prvýkrát predstavená v roku 2012 na parížskom múzeu des Arts Décoratifs, vrátane spolupráce v roku 2016 so singapurským múzeom ArtScience Museum, putovala po prvýkrát do Číny. Dom je v spolupráci s prvým čínskym neziskovým múzeom a na polročnej medzištátnej zastávke v novovytvorenej pekinskej umeleckej a potravinárskej kapote Shuangjing. Výstava, ktorá pozostáva z viac ako 360 diel z kolekcie Van Cleef & Arpels Collection a zo súkromných zbierok, predstavuje niektoré z najznámejších stvorení.

Dejiny Maisonu sú plné technických vynálezov, ktoré odovzdávajú generácie Mains d'Or. Toto výnimočné záchranné faire týchto majstrovských remeselníkov v kombinácii s bohatou fantáziou - návštevníci môžu očakávať úžasný výlev kreativity.

Začínajúc rokom 1906 budú návštevníci prechádzať desaťročiami pohybov a trendov kuratovaných v chronologickom poradí, pričom vaše cestovanie časom ukončí žasnutie nad súčasnými kúskami. Náladu objavu a mystiky odráža nový domov výstavy, ktorý je inšpirovaný hmlistými efektmi a zápletkami krajiny v čínskom atramente.

Nižšie je uvedený stručný prehľad významných období, ktoré výstava oslavuje.

Indický klip inšpirovaný Parížom, 1924 platina, smalt, rubíny, zafíry, smaragdy, diamanty

Hukot dvadsiatych rokov, bezstarostné medzivojnové obdobie, bolo zvečnené ikonickým mizerným dievčaťom, ktoré stelesňovalo najviac nezávislosti a bezohľadnosti, akú ženy kedy zažili. Paríž bol nesporným hlavným mestom umenia, luxusu a zábavy. Geometrické línie Art Deco zatienili Art Nouveau, hoci naturalistické predmety naďalej zohrávali dôležitú úlohu v Maisonovej histórii.

Večerná taška Minaudière, Paríž, 1935

Napriek depresívnej havárii na Wall Street 30. roky 20. storočia zaznamenali veľké inovácie, ktoré pomohli udržať náladu. Minaudière v roku 1934 bol ohromujúcim technologickým pokrokom v jednoduchom prípade márnosti. Večerná taška s tvrdým puzdrom umožnila modernej žene zahrnúť všetky okúzľujúce náležitosti, jej rúž, puzdro na prášok, zapaľovač a cigarety do jednej kompaktnej a krásnej škatule.

Niektoré návrhy boli viac obrazné, vtáky a štylizované motívy rastlín vyvolali pocit nádeje a radosti. The Mystery Set, inšpirovaný rímskymi mikrosmami z 19. storočia, bol známy svojou revolučnou technikou ukladania drahých kameňov.

Tanečnica, New York, 1947

Tempo workshopu bolo spomalené začiatkom vojny, ale objavil sa jeden z najznámejších motívov nádeje Van Cleef & Arpels, tanečník. Debutoval po tom, ako sa Claude Arpels spřátelil s Georgeom Balanchinom, spoluzakladateľom baletu v New Yorku. Jeho vzťah s tancom pokračuje dodnes. Minulý rok sa v Singapure konala inscenácia „Hearts & Arrows“ - spolupráca s Benjaminom Millepiedovým (tiež známy ako manžel Natalie Portmanovej) L.A. Dance Project.

Margot Robbieová má na Oscaroch 2015 kultový náhrdelník Zip

Obdobie rekonštrukcie, kreativity vyvolalo technické inovácie a nové materiály. Mnoho významných spolupracovníkov prišlo s kolekciami pripravenými na nosenie vrátane kolekcie „La Boutique“ od Van Cleef & Arpels. Jeden z kúskov, Zip náhrdelník, zostáva jedným z najpozoruhodnejších inovácií v oblasti vysokých šperkov dnes.

V hedonistických šesťdesiatych rokoch minulého storočia došlo k výbuchu tvarov, farieb a materiálov, ktorý bol poznačený maisonovými symbolickými dlhými náhrdelníkmi z Alhambry v zlate a s farebným spektrom drahokamov. Vplyv hipkultúrnej kultivácie sa rozšíril aj na repertoár Van Cleef & Arpels s indickými šperkami inšpirovanými návrhmi, ako sú tyrkysové, a množstvom vtáčích a kvetinových klipov.

V 70. rokoch 20. storočia, zatiaľ čo šperky z drahých kameňov (joaillerie) zostali obľúbenejším dizajnom, šperky z drahých kovov (bižutéria) sa postupne odtrhávali od tradičných odkazov, aby si vytvorili svoju vlastnú značku. V nadchádzajúcich desaťročiach prevládali modernejšie vzory, jednoduchosť a triezvosť.

Automatizácia Fée Ondine, Paríž, 2016

V roku 2016 Maison skombinovala rozprávanie času so svojím vlastným snovým vesmírom a vytvorila svoju prvú automatizáciu stolov. Výsledkom niekoľkoročnej práce a úzkej spolupráce medzi dvadsiatimi rôznymi workshopmi, Automate Fée Ondine túto výstavu uzaviera skutočne očarujúcim spôsobom.