Výstavy šperkov v Hongkongu: Van Cleef a Arpels predstavuje zvieracie klipy inšpirované Noemovou archou

Slonové klipy, © Van Cleef & Arpels

Slony, líšky a pávy sú iba niektoré zo zvierat, ktoré Van Cleef & Arpels vymodeloval do skvelých šperkov s vysokým obsahom šperkov v kolekcii s názvom „L'Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels“ alebo Noemova archa, ako povedal Van. Cleef & Arpels. Od 10. do 26. marca 2017 sa predstavia v špeciálnej inštalácii v asijskej spoločnosti v Hongkongu.

Spomínané klipy v zbierke sa inšpirujú starším obrazom príbehu Noemovej archy Jána Brueghela „Vstup zvierat do Noemovej archy“ (1613), ktorý ukazuje zhromažďovanie zvierat v lesnom mýte vedľa potoka. , Podľa múzea J. Paula Gettyho, v ktorom sa obraz nachádza, bol Brueghel v roku 1609 vymenovaný za dvorného maliara pre arcivojvodu Alberta a jeho manželku Infantu Isabellu, ktorí v Bruseli vybudovali zverinec obývaný exotickými zvieratami z celého sveta. Umelec ich tak mohol osobne pozorovať a vykresliť vo svojom maľbe.

Toto majstrovské dielo bolo východiskovým bodom pre túto kolekciu Van Cleef & Arpels, ktorá má tradíciu adeptického prehodnocovania kultúrnych odkazov v ich jedinečnom jazyku. Nicolas Bos, prezident a generálny riaditeľ spoločnosti Van Cleef & Arpels, hovorí: „Maison často vytvára dialóg medzi svojou vlastnou identitou a dedičstvom na jednej strane a širokými historickými témami a odkazmi z iných kultúrnych sfér.“

Veverkové klipy, © Van Cleef & Arpels

L´Arche de Noé je dôkazom kreativity a remeselnosti spoločnosti Van Cleef & Arpels. Každá dvojica bejeweled klipov je sama o sebe zloženým príbehom. Dve veveričky trú nosy po vajcovom opracovanom 46-karátovom bielom opále, akoby v radosti pri hľadaní pokladov. Žirafa visí na hlave vždy tak nepatrne, zatiaľ čo jej partner sa pozerá ochranne do diaľky, zdanlivo plánuje svoj ďalší pohyb, ich ružové zlaté telá sú plné skvostov pre svoje charakteristické škvrny. Potom sú v lete vážky, jedna s turmalínom s výrezom 2,28 karátov a druhá s granátom 3,27 karátu. Podrobnosti v klipoch sú mimoriadne a minerály a drahokamy boli použité omračujúce.

Zatiaľ čo väčšina zvierat sa vyskytuje v komplementárnych pároch, väčšinou v samostatných klipoch, určitý počet singulárnych klipov, ako sú lienky, posadený na jedinú vetvu, a dokonca aj v triu s rodinou klokanov, kde matka drží malého vrecka vo vrecku, existujú mýtické bytosti, ktoré boli vytvorené ako jednotlivci: Pegasus, fénix a jednorožec. Jediný klip pre jednorožce je podmanivý pohľad, ktorého hlava je elegantne klenutá smerom dozadu, kopyta v strede a dlhý luxusný chvost stočený dopredu. Kráľovská kráľa, vytvorená z bieleho a červeného zlata, ukazuje okrúhle diamanty, smaragdy rezané markízou, zafíry rezané bagetou, tyrkysové a zafíry Mystery Set ™.

Klipy pre klokany, © Van Cleef & Arpels

Mýval klipy, © Van Cleef & Arpels

Klip Pegasus, © Van Cleef & Arpels

Klip Phoenix, © Van Cleef & Arpels

Unicorn klip, © Van Cleef & Arpels

Na zvýšenie radosti verejnosti z týchto krásnych šperkov pozval Van Cleef & Arpels amerického divadla a vizuálneho umelca Roberta Wilsona, aby vytvorili pohlcujúci zážitok. Wilson má preslávenú kariéru, ktorá prešla mnohými umeleckými oblasťami, od divadla a opery po maľby a sochy. Vyhral mnoho ocenení, medzi ktoré patrí Zlatý lev Benátskeho bienále a Cena Oliviera. Keď hovoríme o jeho práci na scénickom diele pre inštaláciu, jeho prvý vo svete vysokých šperkov, Wilson hovorí: „Kráľovstvá detstva, literatúry a zvierat ma vždy fascinovali, a napriek tomu som z nich nemal veľa inšpirácie, aby som navrhol túto scénografiu. Radšej by som to opísal ako cestu po zmyslových scenériách, ako abstraktné a fantázie ponorené do rozprávky. “

Po vstupe do zariadenia, ktoré sa prvýkrát ukázalo v Paríži v hoteli d'Evreux v septembri 2016, sa oko upúta do zadného stredu miestnosti, kde je zavesená jasne osvetlená kostra lode obklopená videom od podlahy k podlahe. Na stenách sú zobrazené zvlnené obrazy pokojného mora, ktoré oživujú prechod Noemovej archy. Zdá sa, že v malých sklenených skrinkách umiestnených okolo miestnosti pláva výber 40 klenotov. V pozadí hrá meditácia „Spiegel im Spiegel“ - alebo „Zrkadlo v zrkadle“ - Arvo Pärt - v slučke, ktorú prerušuje zvuk hromu, po ktorom nasleduje prudký dážď, a potom sa zrazu zastaví, aby sa vrátil na pokoj. music.

Spolupráca medzi spoločnosťami Van Cleef a Arpels s Robertom Wilsonom, ktoré v oboch oblastiach predstavujú najvyššie štandardy, znamenajú čarovný zážitok, ktorý treba zažiť pri inštalácii „L´Arche de Noe“ pre jedného a všetkých.

Art Republik hovoril s Robertom Wilsonom a zistil viac o jeho inštalácii pre L’Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels v Ázijskej spoločnosti v Hongkongu.

Prečo ste povedali áno projektu? Aké očakávania si mal?

Povedal som áno, pretože je to niečo, čo som ešte nikdy neurobil, takže to bola výzva. Keď som bol prvýkrát požiadaný o vykonanie projektu, išiel som okolo a chodil som do klenotníckych obchodov a ... odpustil mi, ale to bolo také nudné. Bolo tiež veľmi ťažké vidieť šperky. Bolo to príliš zaneprázdnené alebo príliš hlučné alebo tak niečo, a tak som premýšľal, ako vidím tieto drobné klenoty? Ako by mal priestor vyzerať? Ako by to malo vyzerať? Aké by malo byť svetlo? Začal som tam.

Snímka výstavy „L´Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels“ v hoteli Hôtel d´Évreux v Paríži, 3. až 26. septembra 2016. Snímka patrí spoločnosti Van Cleef & Arpels.

Aké boli nápady na inštaláciu?

Chcel som vytvoriť pomerne pokojné prostredie a premýšľal som o tejto povodni, o tomto veľkom vodnom útvare, o lodi zvierat. Je veľmi zvedavé, že tu boli páry zvierat, a tak som začal premýšľať o čísle dva: máme dve a pár je jeden, takže nie je jeden plus jeden sa rovná dvom, ale dva sa rovná jednému, takže máte toto hudba, ktorú počujete na pozadí, ktoré je meditatívne a pokojné, ale je tu prepuknutý hrom, takže existujú intervaly. Bol to spôsob vytvárania zvuku v priestore. Chcel som mať duchovné prostredie svetla, ale toto prerušuje niečo temné. Myslel som na túto cestu, túto archu, ktorú popíšem v Biblii. Nevidel som to ako náboženský príbeh, ale skôr ako duchovný príbeh. A pôvodne som myslel, že postavím veľkú archu alebo loď, a ty by si do nej vstúpil a to sa zdalo všetko zle. Takže tu vidíte v tejto inštalácii veľmi malú loď, a tieto zvieratá s klenotmi sú takmer ako navigácia, ako hviezdy v mape po miestnosti. A ak uvažujete o Noemovej arche, o záplavách, o obrovskom mori vody, je to len táto malá škvrna, Boh sa na ňu pozerá dolu, takže všetky tieto veci sú súčasťou konštrukcie priestoru.

Ako integrujete svoje predchádzajúce skúsenosti, vzhľadom na svoju prácu v divadle, dizajne a produkcii, a pomocou tejto inštalácie ju preložíte do niečoho oveľa menšieho rozsahu?

Týka sa to rovnakých obáv. Ako môžem začať? Čo je prvá vec, ktorú počujem? Čo je prvá vec, ktorú vidím? Čo je druhá vec? Čo je posledná vec? A tak robíte rozhodnutia týkajúce sa času a priestoru a či robíte výstavu, operu, balet alebo divadlo, je to rovnaká myšlienka vytvárania myšlienok. Rozhodol som sa vytvoriť veľmi pokojný priestor, ktorý mi umožnil pozorne sledovať tieto šperky. Ale nebo nemôže existovať bez pekla. Máte dve ruky, ale existuje jedno telo, dve strany mozgu, ale je tu jedna myseľ, takže pracuje s touto dualitou ako s jednou a to isté, či robíte operu alebo inštaláciu.

Snímka výstavy „L´Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels“ v hoteli Hôtel d´Évreux v Paríži, 3. až 26. septembra 2016. Snímka patrí spoločnosti Van Cleef & Arpels.

Snímka výstavy „L´Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels“ v hoteli Hôtel d´Évreux v Paríži, 3. až 26. septembra 2016. Snímka patrí spoločnosti Van Cleef & Arpels.

Urobili ste veľa rôznych vecí v rôznych žánroch. Už ste niekedy mali pocit, že sa toho veľa deje, alebo je to pre vás inšpirujúci spôsob práce?

Nemyslím si, že práca je práca. Myslím, že je to spôsob života. Nemyslím si dobre, dobre, teraz sa ráno zobudím a idem do práce a potom idem domov, prestanem pracovať a zapnem televízor a poškriabať psa a niečo zjesť, potom idem spať. Život je pre mňa spôsob bytia a myslenia, a to je moja práca. Nevidím taký veľký rozdiel medzi mojou prácou a bývaním. Všetko je súčasťou jednej veci. Nie je to ako keby som išiel do kancelárie a potom išiel domov a je hotový. Takže niekto sa ma pýtal včera, rozmýšľate niekedy o odchode do dôchodku? Pokiaľ žijem, myslím si, že pracujem alebo ... myslím, že by som odišiel do dôchodku, ak už nebudem dýchať, ale zatiaľ som sa nezastavil.

Vďaka inštalácii integrujete multimédiá, aby ste vytvorili tento multisenzorický zážitok pre publikum. Máte svetlá, zvuky, máte tieto špičkové obrazovky. Čo si myslíte o technológii a jej dôležitosti pri vyprávaní tohto príbehu?

Áno samozrejme. Myslím si, že keď sa staneme mechanickými, staneme sa slobodní a môžeme sa naučiť jazdiť na bicykli, a keď to prvýkrát vyskúšate, je to nepríjemné, bojíte sa pádu, možno pádu, ale po chvíli môžete jazdiť na bicykli. bicykel a nemusíte o tom premýšľať. Je to automatické, takže si myslím, že je to sloboda. Mám priateľa, ktorý je baletkou, a pred časom som sa jej spýtal, koľko baletov vedela. Povedala asi 80. Požiadala som ju o jeden balet, čo robí v konkrétnom okamihu a hovorí, že nemá ani potuchy, ale keď to robí, vie, pretože pamäť je v jej svale a je to niečo automatické. , Takže myseľ je sval. Vždy som miloval, keď Andy Warhol povedal: „Chcem byť strojom.“ Niekedy sa obávame, že sa technológia stane mechanickou, ale myslím si, že je to sloboda. Moja matka písala veľmi dobre; napísala veľmi rýchlo. Povedala, že rada písala, pretože jej to umožnilo premýšľať.

Snímka výstavy „L´Arche de Noé racontée par Van Cleef & Arpels“ v hoteli Hôtel d´Évreux v Paríži, 3. až 26. septembra 2016. Snímka patrí spoločnosti Van Cleef & Arpels.

Čo je jedna vec, ktorú sa vraciaš znovu a znovu, keď pracuješ?

Keď vytvárate budovy, ako architekt, ide predovšetkým o svetlo, o tom, ako predstaviť svetlo, a o zvuku. Väčšina architektov ani nepovažuje zvuk. Pred šiestimi rokmi som takmer dva mesiace išiel do Latinskej Ameriky, Severnej Ameriky, celej Európy, Blízkeho východu a Ďalekého východu na školy architektúry. A bolo šokujúce, skutočne šokujúce, že keď sa pozerali na prácu študentov, takmer žiadny z nich nezačínal svetlom. To by malo byť prvé znepokojenie: ako architekt začíname so svetlom. Bez svetla nie je miesto a ja pracujem v divadle a je šokujúce, že ľudia robia osvetlenie dva týždne pred premiérou. Začnem svetlom. To je prvá vec, ktorú robím. Herci sú tam, ale ja pracujem na svetle a svetlo by vytvorilo priestor, a potom sa môžete rozhodnúť, čo robiť v priestore, a svetlo by úplne zmenilo priestor. Svetlo, ako povedal Einstein, je mierou všetkých vecí. Bez nej neexistuje absolútne žiadny priestor. Takže začnite svetlom.

* Verzia tohto článku je uvedená v Art Republik'Mar-May' Crossover 'vydanie.

Viac informácií nájdete na stránke vcaarchedenoe.hk.