Rozhovor: John „Crash“ Matos
Narodený John Matos v roku 1961, Crash bol vychovaný v Bronxe v New Yorku. Bol jedným z prvých „spisovateľov“ metra, ktorý prešiel na plátno. Vo veku 13 rokov začal sledovať staršie dospievajúce deti zo svojho okolia na vlakové dvory a začal bombardovať. Keď náhodou havaroval počítač v škole, dostal meno „CRASH“ a jeho meno sa začalo objavovať vo vlakoch premávajúcich po celom New Yorku. V roku 1980 začal prechod z železničných yardov na galérie.
V roku 1980 Crash podpísal Sidney Janis, jeden z prvých galeristov propagujúcich umelcov „po graffiti“. V tom roku tiež kurátorom Graffiti Art Success pre Ameriku v móde MODA v južnom Bronxe, čím spustil hnutie graffiti, ktoré má dnes celosvetové umelecké hnutie. Táto priekopnícka výstava sa považuje za východiskový bod pri legitimizácii graffitiho hnutia spájajúceho pouličných umelcov so svetom výtvarného umenia v centre mesta. V roku 1983 režíroval výstavu s názvom „Post-Graffiti“ s Keithom Haringom a Jean-Michel Basquiat v Sidney Janis. Jeho práce sú teraz súčasťou zbierok Múzea moderného umenia, Brooklynského múzea umenia a ďalších.
Crash vytvára všetku svoju prácu od ruky, predovšetkým pomocou striekacej farby. Jeho práca je svetlá a živá a vždy pevne orezaná. Skúma spojitosť medzi Popom a Graffiti, vizuálnym a písaným jazykom. V skutočnej podstate pop artu Eric Clapton používa vlastné Stratocastera počas jeho turné v roku 2001 a neskôr sa objavil s iným. Celkovo Crash vytvoril pre Clapton päť gitár, hoci iba tri z nich zverejnili vystúpenia. Jeden z Crastonových „Crashocasterov“ (prezývaný Ericovým bývalým gitarovým technikom Lee Dicksonom), dražený za 321 100 USD s názvom „Crash-3“, a bol značne používaný počas prvého Crossroads Guitar Festivalu v roku 2004.
V roku 2014 Crash založil svoju galériu s názvom WALLWORKS ako vizuálne prepojenie medzi „podzemím“ a „nadzemím“. Jeho úloha umelca a kurátora pri spájaní ulice s galériami a múzeami je obrovským kľúčom k úspechu tohto hnutia dnes. Naši priatelia v Art Republik hovoria s Crashom v exkluzívnom rozhovore. Ako vidíte tu, autor je sám o sebe dôležitým umelcom v Singapure.
Ako si začal s graffiti?
Začal som v Graffovi, rovnako ako väčšina ostatných v mojom veku, napodobňovaním ostatných. Vyrastal som v projektoch Betances Housing v South Bronxe a niektorí starší ľudia boli vtedy veľmi aktívni v Graffovom hnutí, okolo roku 1973 alebo 1974. Začínal som okolo roku 1974, ale nikdy som sa nedostal do vlakov až do roku 1975 alebo 1976. ,
Svoju prax ste si vzali z vašich prvých kúskov ďaleko. Môžete sa prosím podeliť o vývoj vašej praxe?
Vývoj bol spočiatku pomalý, ale keď som dostal štúdio, veci sa začali meniť. Jednoduchý úkon, ako zostať dlhé hodiny a zisťovať veci vo vašej mysli a na plátne a papieri, bola najlepšia vec.
Aká je hlavná výzva, ktorej čelíte pri začatí maľby?
V súčasnosti je pre mňa hlavnou výzvou neustále udržiavať dialóg v chode a udržať ho v pohybe.
V akom okamihu procesu maľovania začnete cítiť, že maľba je takmer dokončená?
Po dokončení maľby sa dokončí. Keď oko mojej mysle vie, že sa to stalo, zastavím sa. Neexistujú žiadne pravidlá, len viete.
Ako maľba ovplyvnila váš život?
Maľovanie neovplyvnilo môj život, JE TO MÔJ ŽIVOT.
Čo sa vám na vašej kariére páči najviac?
Najlepšia časť mojej kariéry je pokojná doba, ktorú trávim prácou. Páči sa mi izolácia, ktorú prináša; väčšinu času môžete premýšľať.
Úplné portfólio Crash je k dispozícii na jeho webových stránkach.
Príbeh Kredity
Autor: Jahan Loh