Rozhovor: umelecký režisér Ong Keng Sen
Ong Keng Sen je názov domácnosti nielen v divadelnej a umeleckej komunite, ale aj všade v Singapure a na celom svete. Revolucionalizoval spôsob divadelnej praxe v Singapure a poháňal ju medzinárodnými cestami.
Momentálne je na voľnom pracovnom mieste ako umelecký riaditeľ divadelných diel, zatiaľ čo je festivalovým riaditeľom Singapurského medzinárodného festivalu umenia. Ako člen predstavenstva divadelných predstavení hovorí Keng Sen Art Republik úprimne o umeleckej a divadelnej scéne v Singapure ao jej mieste v medzinárodnom umení.
Čo si myslíš o singapurskej umeleckej a divadelnej scéne?
Myslím si, že veľa inštitúcií, festivalov a miest sa tu ghettoizujú tým, že sa pozerajú iba na Singapur, juhovýchodnú Áziu a Áziu. To mi nedáva zmysel. Áziu nemožno brať do úvahy bez toho, aby sme sa pozreli na Ameriku, Európu a ďalšie časti sveta. Napríklad to, čo sa deje v Tokiu, je rovnako ovplyvnené tým, čo sa deje s ISIS a čo sa deje v Európe alebo New Yorku so vzostupom populizmu a konzervatizmu na celom svete. Tieto časti sveta pre mňa nefungujú iba ako región. Regióny sú vzájomne prepojené; musíme ich vidieť v širšom kontexte. Preto si myslím, že tento druh vnímania, že musíme programovať juhovýchodné Ázie alebo ázijské umenie, je veľmi zavádzajúcim spôsobom myslenia - zakrývali ste vízie Ázie, ak nepovažujete Áziu alebo juhovýchodnú Áziu za súčasť sveta.
Lear Dreaming, koncipovaný a režisér Ong Keng Sen, odcestoval do divadla de la Ville v Paríži v júni 2015. (Obrázok Albert K.S. Lim)
Mnohé z týchto miest v Ázii tiež nie sú izolované a sú spojené so svetom, ako napríklad Indonézia, ktorá sa v súčasnosti pripravuje na veľký festival v Belgicku v roku 2017. V skutočnosti sa stávajú samy sebou, keď sa týkajú sveta. Skutočne dostávam komentáre od amerických a európskych umelcov, že „Singapur nás nezaujíma, zaujímajú sa iba o umelcov z Ázie a juhovýchodnej Ázie“. Na ktoré musím odpovedať, že to v skutočnosti nie je pravda.
Naši divadelní spisovatelia často nepíšu o veciach, ktoré sú relativizovateľné mimo Singapuru. Nikto tu napríklad nepíše o Sýrii. Nikto nehovorí o migrácii v Európe ani o hľadaní domu. Naše témy sú tu veľmi, veľmi malé - pozerajú sa na zlosť, tento druh problému!
Tieto otázky sú však relevantné aj v Singapure, napríklad v oblasti prisťahovalectva.
Áno, sú, ale naši autori a umelci sa nepozerajú na taký druh univerzálnosti. Snažím sa povedať, že singapurskí umelci sa možno na zahraničných pracovníkov v Singapure možno pozerajú veľmi lokalizovaným spôsobom. Nejde však iba o zahraničných pracovníkov v Singapure, ale aj o migráciu vo svete. Migrácia je v súčasnosti svetovou témou a tento druh univerzálnosti nie je v singapurskom divadle a umení veľmi rozšírený. Mám pocit, že sme zatvorení, skôr ostrovní, pozeráme sa iba na singapurské otázky a často iba na singapurské súvislosti.
Prečo si to myslíš? Je to preto, že nečítajú dosť alebo príliš necestujú alebo sú príliš pohodlné vo svojej malej bubline? Alebo si myslíte, že musia chodiť k miestnemu publiku?
Mám pocit, že keď sme v Singapure, spravidla nie sú naše svetonázory príliš veľké. Vezmime si napríklad SG50 - je to zlaté jubileum Singapuru. Čo však tieto 50. narodeniny znamenajú na medzinárodnom svete? Ide o post-kolonializmus? Je to o zmene myslenia o periférii a centre? Táto myšlienka oslavy vašich narodenín môže byť drobná v širšom zmysle sveta. Mám pocit, že musíme prepojiť naše rozhovory so svetom a nielen s tým, čo sa tu deje.
Vystúpenia z dielne Lear Dreaming (Obrázok Albert K.S. Lim)
Videli ste „Singapur: Inside Out“? („Singapur: Inside Out“ je iniciatíva SG50 zameraná na rozšírenie vnímania Singapuru medzinárodným spoločenstvom prostredníctvom rozmanitej prezentácie našich tvorivých diel.)
Nie, bol som preč. Aké to bolo?
Netušil som, čo je to hlavné poňatie. Viem, že sa snažili sprístupniť ju verejnosti, ale cítil som, že spôsob, akým umiestnili umenie, hudbu a performance, to všetko spolu oslabuje.
V Singapure je to často obrátené. Forma je príliš znepokojená. Ale kde je obsah? Chcem vedieť, čo je obsahom a nielen to, či je formulár prístupný verejnosti. Je to podobné tomu, čo som už mnohokrát počul o singapurských filmoch. "Mnoho tvorcov tu má techniky na vytvorenie filmu, ale nemá príbehy." Mnoho našich filmárov má hollywoodske techniky na vytvorenie lesklého produktu. Výzvou, ktorej čelia singapurskí umelci a singapurské publikum (pretože priamo súvisia) je, že produkt vyzerá dobre, dokonca dobre. Ale keď doňho strkáš, nie je tam žiadny obsah. Nevidel som „Singapur: Inside Out“, ale beriem to so štipkou soli. „Singapur: Inside Out“ je v podstate aktualizovaná verzia Singapurského cestovného ruchu (STB), ktorá predáva Singapur. To je ich práca. Predtým STB chodila na čínsku operu alebo malajský tanec a teraz má prepracovanejší spôsob predaja Singapuru. Ale v podstate je to predajné ihrisko. Nebudem tam očakávať príliš veľa umeleckého obsahu. Možno to nájdem, ale idem tam a neočakávam to.
To, čo ste hovorili už skôr o niečom, čo vyzerá dobre zvonku, ale keď vyrazíte dieru, vnútri nie je nič, čo je v podstate symbol Singapuru. Na vonkajšej strane je fantázia, ale kde je mäso a jeho duša?
Stále viac singapurských jednotlivcov sa sťahuje alebo zdržiava. Môžete vidieť, že v nedávnej diskusii s Koh Jee Leongom, singapurským básnikom, ktorý nechce financovať Národnú radu umenia. Bol uvedený na zozname FT ako jeden z najlepších básnikov, ktorých treba sledovať. Odišiel.
Singapur je nastavený tak, aby vyhovoval typu jednotlivca, ktorý chce mať zónu pohodlia, zónu pohodlia, v ktorej zarobíte veľa peňazí, a potom odídete a utrácajú tieto peniaze za zábavu na sviatkoch v okolí. svet. Takže sa stará o skupinu ľudí. Existuje však veľa ľudí, ktorí majú čo povedať, ktorí odišli, pretože je málo kompatibilné s tým, čo tu prežívajú. Potom si položím celú túto otázku „quitterov“ a „ostávajúcich“ (pozn. Autorov: toto je odkaz na rally bývalého premiéra Goha Choka Tonga v roku 2002, keď nazýval ľudí, ktorí emigrovali zo Singapuru, ako „tí, ktorí prestali fajčiť“ a tí, ktorí zostali v Singapure ako „ubytovaní“). Možno zostávajú tu ľudia, ktorí tu zostanú a chcú určitý životný štýl, nie veľmi angažovaný životný štýl. Pretože ak sa chcete angažovať, narazili by ste na hranice, kde by ste boli regulovaní, a vy nemôžete povedať veci, ktoré chcete povedať, takže ľudia, ktorí chcú povedať veci, odídu. Ale oni sú tí, ktorí majú kvalitu a túži po kvalite. To, čo vám zostalo, sú tí, ktorí už prestali so spoločensko-politickým stykom so životom.
Vystúpenia z dielne Lear Dreaming (Obrázok Albert K.S. Lim)
Myslíte si, že to predurčuje diskurz?
Myslím si, že tu existuje rozprava v skupine jednotlivcov. Teraz sa snažím posunúť od súčasných pracovníkov umeleckého priemyslu v Singapure. V našom priemysle je veľa ťažko pracujúcich jednotlivcov. Ale keď hovorím s mladšou generáciou, som znepokojený tým, že stále viac mladých ľudí chce odísť. Niektorí chcú odísť študovať do zahraničia a vyskúšať si to na pár rokov. Toto je prvý krok. Keď niekto študuje v zahraničí, vyvinie si myslenie na to, čo môže urobiť, a bez problémov v Melbourne, New Yorku alebo Berlíne hovorí, že to v Singapure nemôžete. Takže z dlhodobého hľadiska necháte ľudí, aby zostali, ktorí by boli možno - je to hrozný spôsob, ako to povedať - dosť priemerný. Preto spochybňujem toto myslenie, že ak sa vám to nepáči, potom odíďte. Potom pôjdu tí najlepší ľudia; na rozdiel od odhodlaných jednotlivcov, ktorí tu tvrdo pracujú, ale táto skupina je veľmi malá. Takže sa snažím pozerať na väčšiu omšu.
Ako by ste zvýšili túto základnú skupinu?
Myslím si, že politiky, ktoré teraz robíme, sú veľmi dôležité. Aby sme skutočne vytvorili všeobecnú atmosféru tvorivosti, musíme myslieť vo veľkom. Potrebujeme produkovať kreatívnych jednotlivcov. Bol by som rád, keby sa Singapur stal magnetom pre talent, pretože jednotlivci boli priťahovaní do Singapuru kvôli svojej otvorenej a živej atmosfére.
Je iróniou, že som presvedčený, že momentálne ideme čoraz viac konzervatívni.
Bolo veľmi zaujímavé vidieť výzvu na prihlášku do fínskeho pavilónu na bienále Benátok 2017. Chápu, že logika vylúčenia a zabudnutia je súčasťou politiky vytvárania národnej identity. Chápu, že národné identity sú v skutočnosti založené na zabudnutí a vylúčení. Vytvorená národná identita nie je okamžite pozitívna. Je to vybraná preferenčná identita, ktorá nie je vždy spravodlivá a tolerantná.
V tom spočíva rozdiel medzi fínskou a singapurskou históriou - Singapur sa obáva alternatívnych histórií, ktoré nie sú publikovanou históriou. Fínska história hľadá alternatívy ako druh rozmanitosti. V Singapure vám veľmi dobre vieme, že v roku SG50 by ste nemali vytvárať alternatívne histórie. To znamená, že existuje strach, že vytvárate rôzne spôsoby myslenia, individuálne spôsoby myslenia. Je to veľmi skutočné obmedzenie. Nebudete mať dynamiku do budúcnosti, keď bude existovať tlak medzi rôznymi realitami a rôznymi pohľadmi.
Vystúpenie ešte od Geisha. Koncipovaný a režírovaný Ong Keng Senom (Obrázok Kar-Wai Wesley Loh)
Ako Theatreworks sleduje tieto alternatívne dejiny vo svojich produkciách?
Mám pocit, že tu na scéne dominujú inštitúcie. Ak sa pozrieme na zoznam Life Power List 2015, mnohí prevádzkujú festival alebo múzeum. Všetci sú to veľké národné peniaze. Veľmi málo individuálnych hlasov, veľmi málo individuálnych umelcov, veľmi málo individuálnych podnikateľov. Myslím si, že to potom vedie k otázke „Čo môže nezávislosť urobiť?“. V singapurskom hlavnom myslení môžu byť nezávislí ľudia príliš malé na to, aby ich verejnosť zaujímala. Vieme však, že existuje veľa verejnosti a mali by sme sa začať zaoberať rôznymi nezávislými hlasmi ako agentmi zmeny.
Myslím si, že by sme mali podporovať to, čo v Singapure vytvára nezávislá energia. Mám medzinárodných priateľov, ktorí sa ma pýtajú, prečo sa umelci v Singapure obávajú straty štátneho financovania? A prečo by mal byť zapojený štát alebo vláda? Je smutné, že v Singapure je to viera, že bez vlády nemôžete robiť nič, je tak centralizovaná. Vidíte to, keď idete na sponzorstvo. Firemní sponzori sa na vás zameriavajú iba vtedy, keď vláda vyhlásila, že sa tento rok zameriame na umenie. Schválenie vládou je dôležité aj pre sponzorstvo súkromných spoločností.
Takže na zodpovedanie vašej otázky - ako nezávislé spoločnosti môžeme nájsť talent a dať týmto talentom priestor. Prostredníctvom tohto priestoru sa budú skutočne rozvíjať talenty. Ale veľmi často tieto talenty odchádzajú po chvíli. Mali sme tu Choy Ka Faiho v Theatreworks, ktorý bol pridruženým umelcom; po štúdiu zostal v zahraničí. Mám pocit, že jednotlivci si vyberú krajiny, v ktorých je kvalita života. Kvalita života zahŕňa dynamický výraz, schopnosť vyjadriť sa nebojácne a nielen to, že sa dá poskytnúť auto a dom. Mnoho ľudí v New Yorku si nemôže dovoliť auto a dom, ale stále tam bývajú, veľmi spokojní. Celkovo majú singapurskí ubytovaní určitý spôsob myslenia. Ako jednotlivci, ktorí sa zaviazali, že tu niečo robia, sa snažíme obísť okraje a otvoriť priestor.
Vystúpenie ešte od Geisha. Koncipovaný a režírovaný Ong Keng Senom (Obrázok Kar-Wai Wesley Loh)
Aký starý je divadelný program? Práve oslávila svoj hlavný míľnik výročia.
Divadlo sa začalo v roku 1985. Máme 30 rokov. Spoločnosť sa vyvinula v priebehu rokov. Začali sme ako model repertoáru spoločnosti, predchodca divokej ryže. Ale potom sme sa od toho veľmi vzdialili. Jeden z prvých laboratórií spisovateľov sme založili v roku 1990, kde sme začali aktívne podporovať singapurské písanie prostredníctvom aktívnych verejných čítaní nazývaných laboratórne správy. Za rozvíjanie hier by sme platili praktizujúcim. Investovali by sme do skúšania profesionálnych hercov na tieto čítania a potom prepojíme prebiehajúce práce s verejnosťou, ktorá poskytla spätnú väzbu. Toto zmenilo hry veľmi aktuálnymi spôsobmi. V regióne sme uskutočnili veľa výmen s Filipínami, Indonéziou a Malajziou. A potom sme rástli viac medzinárodne. Vytvorili sme veľa umeleckých laboratórií v Mjanmarsku, Kambodži a Vietname, čím sme sa stali stále viac medzinárodnými. Nepozvali sme iba umelcov z tejto krajiny alebo z tohto regiónu, ale pozvali sme umelcov z celého sveta, aby sa zapojili do návratu diaspór z Vietnamu, z Kambodže po občianskej vojne a Mjanmarska po vojenskej diktatúre. Vždy hovoríme, že sme medzinárodná spoločnosť so sídlom v Singapure. Postoj je medzinárodný, ale máme tu kanceláriu a svoje korene. A to sa stalo prístupom. Theatreworks sa vyvinula z divadelnej spoločnosti, ktorá robí štyri hry ročne pre publikum predplatného. Prostredníctvom nášho priestoru 72-13 sme ho otvorili pre kreatívne rezidencie. Nie sme miestom konania - sme priestorom, domom, srdcom, kde povzbudzujeme mladých ľudí a mladých umelcov, aby tu niečo robili.
Rovnako ako to, čo ste povedali - nájdenie talentu a poskytnutie priestoru.
K tomu sme sa začali vyvíjať vývojom mladých divadelných režisérov a uvedomili sme si, že to nestačí, pretože náš prístup je interdisciplinárny. Začali sme teda rezidencie s vizuálnymi umelcami, tanečníkmi atď. A takto to len ďalej rástlo.
A čo si myslíte o raste v singapurskom umení? Ako vidíte vývoj umenia a divadla za posledných 30 rokov?
Myslím si, že v ekosystéme je prirodzený vývoj. Nemáte zdravý systém, ak nemáte nástupníctvo a ak na ďalšej generácii nie je nikto. V skutočnosti je dôležitejšie, aby nás nechali zmapovať svoje vlastné dráhy. Neexistuje žiadny ekosystém, ak nevypracujete jazyk rozhovoru s publikom alebo si v nich nezískate pocit vlastníctva. Pre nás v dňoch 72 - 13 nebudeme obviňovať skutočnosť, že publikum je malé, ak sú všetci jednotlivo odhodlaní a dôkladne angažovaní. To je pre nás dôležitejšie. V Theatreworks sa nezaujímame o turistické publikum, o publikum, ktoré práve prichádza a odchádza. Chceme, aby naše publikum bolo v neustálom dialógu, aby mohli tiež povedať, čo sa im páči, čo sa im nepáči a prečo sa im nepáči. Pre mňa to predstavuje ekosystém medzi tokom umenia od umelca k publiku a späť od publika k umelcovi. Ekosystém je cyklus zapojenia. Nejde o to, aby sa diváci pozerali z rohu a neboli zapojení.
Vystúpenie ešte od Geisha. Koncipovaný a režírovaný Ong Keng Senom (Obrázok Kar-Wai Wesley Loh)
Nedávno ste urobili kontroverzné vyhlásenie.
Ktorý? Hovorím toľko kontroverzných vecí.
Jeden o umení v Singapure posunul dva kroky vpred a potom podnikol tri kroky dozadu.
Áno, a potom niekto opravil moju matematiku, že preto nezostaneme, v podstate sa pohybujeme dozadu!
Takže sa skutočne posúvame dozadu a ekosystém ustupuje? Je to v divadle alebo aj v umení?
Mám pocit, že keď niečo vyrábame v Singapure, musíme sa skutočne pozrieť na hlavný obsah. Pretože sa toho veľa deje - existuje marketing, existuje stratégia a existuje politika. Musíte mať kvalitu - to je v samotnom pudingu - ako je tento film, ako je táto kniha, ako je táto divadelná produkcia? Ale kde je obsah? Ako som už povedal, chcel by som zvýšiť latku všeobecne a nie u jedného umelca alebo zopár spoločností.
Neverím v marketing ako taký. Neverím napríklad, že musíme ísť na festival spisovateľov a vypočuť si zaujímavé anekdoty, hranie hudby. Pre mňa sa zaujímam o obsah knihy. Nezaujíma ma, čo si autor o knihe myslí. To je PR, marketing, stratégia. Spisovateľ už hovorí prostredníctvom svojej knihy. Nejde o to, ako sa predstaví publiku. Medzi hlavným obsahom diela a marketingom diela je veľký rozdiel.
Myslím si, že sa to v Singapure často zmätí. V tom zmysle, že všetci idú na ra-ra-ra, je to skvelá vec. Potom idete sami a pýtate sa, čo sa tu deje? Tam je toľko nahromadené, príliš veľa investícií v humbuk marketingu.
Singapur sa vlastne airbrushing sám. Ale samozrejme, pokiaľ ide o tému divadla a umenia, je to tu veľmi náročný kontext. Existujú umelci, ktorí sa chcú rozšíriť za základnú skupinu. Povedal by som však, že úrady povoľujú iba určité rozšírenia. Keby ste sa rozširovali v zmysle provokatívneho myslenia, potom by ste boli znásilnení na kolenách. Ak je to len zábava, potom by ste sa mali veľmi povzbudiť. Existuje veľa grantov, ktoré vám pomôžu pobaviť. Môžete vidieť únik mozgov, pretože talent ide na miesta, kde sú slobodní. Talent nezostane tam, kde je ovládaný. Talenty vedia, že majú talent. Vedia, že môžu ísť kamkoľvek na svete. A ak bude Singapur naďalej veľmi kontrolovaný, talent by vytečel.
Príbeh Kredity
Text od Amelia Abdullahsani
Tento článok bol pôvodne publikovaný v Art Republik
