Pole snov: Meta Moeng v Phnom Penh, Kambodža

Lim Sokchanlina, nočný klub Urban Street. Inštalačný pohľad, SA SA BASSAC, 2014. Obrázok s láskavým dovolením umelca a SA SA BASSAC.

Keď sa slovo „sen“ hovorí v dobre zavedených umeleckých systémoch, je takmer vždy rétorikou. A naopak, v krajinách, v ktorých sa súčasný umelecký systém ešte len má vybudovať (alebo prestavať), sa slovo náhle stáva živým a jasným s významom. Operátori umenia v nových scénach súčasného umenia môžu čeliť mnohým ťažkostiam, ale neoceniteľnou výhodou, ktorú majú, je hmatateľné vnímanie toho, čo skutočne robia. Umenie tu nie je individuálnym úsilím: je spojené s rastom celej spoločnosti.

Od osemdesiatych rokov minulého storočia sa kultúrny duch Phnom Penhu pomaly vracia do hlavného mesta po krvavom potlačení režimu Khmer Rouge a štyridsiatich rokoch vojny. Zatiaľ čo priestory ako Francúzske kultúrne centrum (teraz Francúzsky inštitút), Galéria nového umenia, Inštitút umenia a kultúry Reyum a Java Café boli priekopníkmi v obnove súčasného umenia, objavujú sa nové priestory. Nové dieťa v bloku sa nazýva Kon Len Khnhom, čo sa prekladá ako „moje miesto“.

„Bolo dôležité mať názov pre umelecký priestor v khmérskom jazyku, pretože som chcel, aby si miestni obyvatelia skutočne mysleli, že je to ich miesto,“ vysvetľuje Meta Moeng, zakladateľka tohto priestoru. „Stretávam sa nielen s umeleckou komunitou, ale aj s ľuďmi bez umenia. Chcem zlepšiť prístup k kambodžskému umeniu a kultúre a vybudovať si sieť tu v Phnom Penh. “

Chan Dany, keby dnes boli s nami. Zobrazenie inštalácie, SA SA BASSAC, 2013. Foto s láskavým dovolením umelca a SA SA BASSAC. Obrázok s láskavým dovolením Erin
Gleeson.

Meong vysvetľuje, že v Kambodži väčšina ľudí vie len málo o miestnom súčasnom vizuálnom umení, hoci existuje niekoľko umelcov, ktorí sú medzinárodne etablovaní. „Na školách nemáme umelecké programy a vláda sa skutočne nezaujíma o propagáciu umeleckej scény. Potrebujeme, aby sa vzdelávanie viac zameriavalo na verejné programy. Musíme sa sami stať súčasťou riešenia, snažiť sa zapojiť ľudí, ktorí nie sú nevyhnutne súčasťou umeleckého sveta a môžu byť zastrašovaní. Nemôžeme sa sťažovať. S Kon Len Khnhom som sa rozhodol pracovať väčšinou s umeleckými inštitúciami, umelecky nezávislými projektmi a študentmi. “

Budovanie publika je pre Meong, ktorého školenie je v manažmente, skutočným záväzkom: „Možno to spôsobí, že to vidím trochu inak. Umenie nebolo v mojej rodine nikdy podporované; všetko, čo som musel urobiť, bolo ísť študovať. “ V roku 2013 získala ocenenie v rámci programu Creative Leaders Program, konkurenčného programu osobného rozvoja pre umeleckých manažérov, ktorý ponúka umelecká organizácia Cambodian Living Arts. To ju priviedlo bližšie k umeniu a potom sa stala spoluzakladateľkou siete kambodžskej umeleckej siete (CAN): „Skutočne som bol ohromený, keď som videl, ako umelci vášne a lásky nalejú do svojej práce, prekonajú každý zápas a vedú život. to sa líši od zvyšku spoločnosti. Bavili ma ich intelektuálne špekulácie a trávil som s nimi čas. Po stretnutí s Erin Gleeson, kurátorkou a umeleckou riaditeľkou spoločnosti SA SA BASSAC so sídlom v Phnom Penhu, začala pracovať v tomto nezávislom umeleckom priestore a stala sa manažérkou komunitných projektov.

Meong sa rozhodol otvoriť svoj vlastný priestor vo februári 2017 takmer náhodou. Spočiatku hľadala pokojný priestor pre seba v meste, na stretnutia s klientmi a prácu na voľnej nohe ako konzultantka a asistentka umelca, pretože v súčasnosti je vedúcou ateliéru medzinárodne uznávaného kambodžského vizuálneho umelca Sopheap Picha. Kamarát jej ponúkol na prenájom dom: dvojposchodový tradičný drevený khmérsky dom schovaný v tichej uličke neďaleko múzea genocídy Tuol Sleng.

Publikum architektonického ateliéru projektu Vann Molyvann na SA SA BASSAC, 2015. Obrázok s láskavým dovolením SA SA BASSAC. Obrázok s láskavým dovolením Prum Ero.

„Keď som sa tam dostal, nemal som pochýb. Nebol to jednoducho dom, bol to môj sen, “vysvetľuje. Odhodila myšlienku súkromného štúdia a začala predstavovať priestor, v ktorom by sa mohla umelecká komunita stretnúť. Okamžite plánovala využitie priestoru na umelecké rozhovory, na rozdiel od výstav, ako aj na vytvorenie rezidenčného priestoru venovaného študentom, výskumníkom a kurátorom: „Nechcel som ponúkať rezidencie umelcov, pretože sme už mali Sa Sa Art Projects. a robili skvelú prácu, “poznamenáva Meong. „Aby sme prispeli k umeleckej scéne, musíme urobiť niečo iné. Myslím si, že cieľom je vytvoriť sieť a byť súčasťou siete. “

Gleeson je na tej istej stránke. „Sme malá scéna a verím, že rozdiel medzi našimi rôznymi programami by sa mal vnímať ako doplnok k sebe navzájom a široká škála umeleckých postupov,“ vysvetľuje. „Som nadšená a nadšená pre Meong a jej novú iniciatívu Kon Len Khnhom, ktorá sa okamžite stala integrovaným priestorom pre umelcov a publikum v Phnom Penh. Jej vášeň spája ľudí. “

Gleeson, rodák z Minneapolska, prišiel do Kambodže ako umelec s grantom od Centra pre ľudské práva na právnickej fakulte University of Minnesota.Jej návrh mal byť v Kambodži na výskum kreatívnych metodológií vo vzdelávaní o ľudských právach a na rozšírenie jej histórie umeleckých dejín o vyznamenanie dizertačných prác o histórii fotografických archívov spojených s genocídou.

Potom znova navštívila Kambodžu, aby pokračovala v ďalšom výskume a rozhovore s Nhemom En, fotografom vo väzení S-21 a pozostalým a umelcom S-21 Vann Nathom, ako aj s maliarkou Svay Ken a vedcami Ly Daravuth a Ingrid Muan. "Stretnutia, ako boli tieto, boli veľmi dojímavé a inšpiratívne." Počas tohto obdobia bola pozvaná, aby vyučovala voliteľný kurz dejín umenia na Pannasastra University, prvej súkromnej univerzite slobodných umení v Phnom Penh, kde formovala kurz dejín umenia, ktorý by mal zmysel v kambodžskom kontexte: „Učil som sa s mojím študenti, keď sme vstupovali do štúdií, počúvali umelcov a zúčastnili sa výstav, ktoré sa v tom čase konali. “

V priebehu rokov sa spriatelila s Vandy Rattanou, vedúcou umelkyňou a zakladateľkou umeleckého kolektívu Stiev Selepak. Na obrázku sa opäť objaví slovo „sen“. "Odtiaľ sme začali snívať o mnohých veciach, vrátane vlastného priestoru." Takto sa zrodila SA SA BASSAC: zo spojenia Erinovej kurátorskej platformy BASSAC Art Projects a Saiev Art Gallery Stiev Selepak.

Yim Maline, rozklad. Zobrazenie inštalácie, SA SA BASSAC, 2016. Obrázok s láskavým dovolením umelca a SA SA BASSAC.

Rattana raz povedala Gleesonovi niečo, čo sa k nej často vracia: „Je ťažké premýšľať, keď sme nútení pozerať sa neustále, aby sme nepadli.“ "Mal na mysli chodníky Phnom Penha doslova a metaforicky," spomína Erin. „Naznačil, že v tom čase sa zámerne udržiavala ich nerovnosť a prekážka.“

Možno ide o vhodnú metaforu pre umenie, v ktorej väčšina funguje prevažne bez miestnej podpornej štruktúry alebo zdania oficiálneho kultúrneho priemyslu. Bez vládneho financovania alebo založenia spoločností, ktoré majú radi umenie, alebo umenia v oblasti umenia, „zostávame„ D.I.Y. “ hovorí Gleeson. „Je to náročné, samozrejme, ale aj to, že sa tu vyrába umenie, z ktorých niektoré hlboko inšpirujú.“

Program SA SA BASSAC je navrhnutý tak, aby podporoval miestne umelecké prostredie a zároveň spájal kambodžských umelcov s regionálnymi a medzinárodnými umeleckými sieťami: „SA SA BASSAC sídli v Phnom Penh, ale tam nie je izolovaný. Založili sme sa v roku 2011 so zameraním na začínajúcich kambodžských umelcov. Tieto prvé výstavy, doplnené našimi verejnými programami, sa rozšírili prostredníctvom neformálnych sietí na regionálnej a medzinárodnej úrovni, čo viedlo k umeleckej, kurátorskej a inštitucionálnej spolupráci. ““ K mnohým iniciatívam patrí rezidenčný program s názvom FIELDS, ktorý programuje každé tri roky Gleeson a koordinátor a spája ľudí z rôznych krajín s cieľom výmeny v rôznych oblastiach Kambodže. SA SA BASSAC venuje úroveň svojho priestoru aj svojej čitárni a archívu, ktorý Gleeson poznamenáva, že „je predovšetkým užitočný pre umelcov a čoraz viac ho využíva stále viac študentov, vedcov a kurátorov, ktorí pôsobia v juhovýchodnej Ázii a Kambodži. "

Pokiaľ ide o vplyv na miestne kultúrne prostredie, Meong je otvorený nepredvídateľnej situácii: „Kon Len Khnhom je pre mňa experimentálnou platformou. Ak sa ma pýtate, čo to bude v budúcnosti, naozaj neviem. Mám pocit, že experimentujem s priestorom, so študentmi, aby sme mohli vzájomne rásť. Momentálne máme študentov z Kráľovskej univerzity výtvarných umení od apríla do augusta 2017 a rezidenciu výskumných tímov z projektu Roung Kon Project, nezávislého výskumného tímu od mája do októbra 2017. Mám tiež záujem o komunikácia so širším umeleckým svetom a inými oblasťami, ako je napríklad architektúra. Predovšetkým chcem, aby sem ľudia prišli, aby robili výskum a priniesli priateľov. ““

Keď sa vrátime k metafore chodníka, Gleeson nemá nič iné ako ocenenie za prácu v takzvaných okrajoch umeleckého sveta: blízko k umeniu a jeho podmienkam, v malom rozsahu, v úzkom vzájomnom vzťahu. Zároveň však hovorí: „Je vítané, keď pokračujúci rast v teréne kultivuje prístup k ďalším chodníkom, na ktorých si spolu môžeme myslieť pri chôdzi.“

Viac informácií na konlenkhnhom.com a sasabassac.com.

Tento článok je treťou časťou štvordielnej série „Viac života“, ktorá sa venuje vizionárskym a odhodlaným jednotlivcom, ktorí dýchajú život do umeleckých scén v hlavných mestách juhovýchodnej Ázie. Napísal hoNaima Morellipre Art Republik.