Umelecké zoskupenia v Tokiu v Japonsku od ostrova Tennozu po Roppongi, Jingumae a Kiyosumi-Shirakawa
S nedávnym impulzom rozvoja poháňaným perspektívou nadchádzajúcich olympijských hier v roku 2020 sa rozľahlý chaos japonského hlavného mesta nikdy nezdal tak naliehavý, lákavý - a neprekonateľný. Vďaka zastaralému systému adries, ktorý sa spolieha na nejednoznačne vymedzené čísla blokov (ktoré sa zriedka vyskytujú v lineárnej postupnosti), a na uliciach, ktoré väčšinou nemajú názvy, s výnimkou najväčších priechodov, Tokio stále hýbe aj s najodhodlanejšími a dobre pripravenými prieskumníkmi miest.
Umelecká scéna mesta sa nelíši. Je známe, že hrá každých niekoľko rokov stálu hru na hudobné stoličky, a to čiastočne vďaka nestálym prenajímateľom, ťažkým priestorom a neustálemu etosu, ktorý núti hackerov a prestavať, čo núti umelecké galérie kutrať a preskupovať sa na nových miestach.
Kde sú teraz tieto umelecké zoskupenia? Tu je krátky zoznam niektorých hlavných oblastí, v ktorých by milovníci umenia mohli stráviť ziskové popoludnie v Tokiu.
Ostrov Tennozu
Táto štvrť bayside, ktorá sa nachádza len jednu jednokoľajnú zastávku od stanice JR Hamamatsucho, sa v posledných rokoch stala omladenou postindustriálnou umeleckou štvrtou vďaka skladisku TERRADA, vedúcej skladovej spoločnosti, ktorá vedie a podporuje množstvo umenia a dizajnu. súvisiace iniciatívy. Novinkou na jeseň minulého roka je umelecký komplex TERRADA, budova s vysokým stropom, v ktorej sú umiestnené štyri z najvýznamnejších galérií súčasného umenia v hlavnom meste: URANO, Galéria Yuka Tsuruno, Galéria Kodama a Yamamoto Gendai.
Bližšie k skladu spoločnosti Sídlo spoločnosti TERRADA je PIGMENT, elegantný butik, showroom a laboratórium venované umeleckým materiálom a spotrebným materiálom. Séria efektívnych bambusových obrazoviek a žalúziových vzorov navrhnutých Kengom Kumom tvorí dokonalé pozadie ohromujúcich stien japonských minerálnych pigmentov, zásob lepidla pre zvieratá, atramentov a štetcov. Len kúsok od hotela je Archi-Depot, mini-múzeum architektonických modelov od popredných architektov a architektonických firiem v krajine, ako napríklad Shigeru Ban, Sou Fujimoto a Kengo Kuma.
Roppongi
Roppongi je domovom niekoľkých hlavných umeleckých inštitúcií v hlavnom meste vrátane Mori Art Museum, Národného centra umenia Tokio, 21_21 DESIGN SIGHT a Suntory Museum of Art. Roppongi je tiež miestom, kde môžu milovníci umenia stráviť celé popoludnie skúmaním galérií súčasného umenia. V budove Piramide nájdete Ota Fine Arts, ktorého zakladateľka Hidenori Ota spolupracuje s umelcom superstar Yayoi Kusama od konca osemdesiatych rokov a tiež ukazuje mladších umelcov ako Tomoko Kashiki a singapurský Zai Kuning; Umelecké diela Wako, ktoré ukazujú predovšetkým európskych umelcov ako Gerhard Richter, Joan Jonas a Fiona Tan; Galéria Zen Foto, kde nájdete väčšinou japonské a čínske fotografie; a YKG / Yutaka Kikutake Gallery, ktorú vedie bývalá riaditeľka galérie Taka Ishii Gallery a ktorá zobrazuje prichádzajúcich japonských umelcov, ako sú Nerhol a Reina Mikame. Na jar sa k nim chce pripojiť francúzsky obchodník Emmanuel Perrotin, ktorého prízemný priestor bude posledným prírastkom do galérie s existujúcimi základňami v Paríži, New Yorku, Hongkongu a Soule.
Novinkou v okrese Roppongi, ktorý sa otvoril v októbri minulého storočia, je Komplex 665, skromná trojpodlažná budova hniezdiaca v tieni kopcov Roppongi, v ktorej sa nachádza galéria Taka Ishii, ShugoArts a galéria Tomio Koyama. Taka Ishii predstaví japonských aj zahraničných umelcov ako Sterling Ruby, Risaku Suzuki a Elmgreen & Dragset. ShugoArts predstavuje likes Ritsue Mishima, Lee Kit a Shigeo Toya, zatiaľ čo Tomio Koyama ukazuje prácu Shooshie Sulaimana, Miku Ninagawa a Yoko Ono. ,
Jingumae
Jingumae, predovšetkým obytná štvrť na okraji módy Harajuku pre módy, sa pomaly spája do kreatívneho susedstva nielen pre umenie, ale aj pre gurmánske stolovanie. Jej severný okraj, Jingumae 2-chome, je domovom Jimbocho Dena, dvojhviezdicového podniku, ktorému pomáha maverick šéfkuchár Zaiyu Hasegawa, ktorý sa začiatkom tohto roka presťahoval do nových priestorov, zatiaľ čo ulica je japonská- Francúzska reštaurácia Florilège. Pod vedením Hiroyasu Kawateho bol intímny 22-miestny automobil v minulom roku menovaný Ázijskou jedničkou na pozeranie v 50 najlepších reštauráciách v Ázii. Galéria Maho Kubota, jedna z najnovších galérií súčasného umenia v Tokiu, sa medzitým otvorila v marci minulého roka v tichej ulici v rovnakom susedstve. Bývalá riaditeľka v kúpeľnom dome SCAI The Bathhouse, Kubota, tiež pôsobí ako členka výboru pre Art Basel v Hongkongu a jej skromný, ale nepoškvrnený priestor bielej kocky ukazuje všetko od Julian Opie po japonského fotografa Yurie Nagashima.
Bližšie k stanici JR Harajuku, len pár krokov od Takeshita Dori, nájdete japonskú základňu galérie Blum & Poe založenú na LA, ktorá sa v roku 2014 presťahovala do svetelne plného priestoru s výhľadom na zelenú plochu svätyne Meiji. Posledné relácie sa zamerali na prehodnotenie kľúčových japonských umelcov Mono-ha („škola vecí“), ako sú Kishio Suga a Susumu Koshimizu, ako aj západných majstrov, ako je Robert Morris, Richard Prince alebo Juergen Teller.
Kiyosumi-Shirakawa
Ďalšia galéria klastrov galérií sa zhromaždila v susednom meste Kiyosumi-Shirakawa na východe Tokia, v pešej vzdialenosti od Múzea súčasného umenia v Tokiu (MOT, v súčasnosti uzavretého pre veľké obnovy). Satoko Oe Contemporary, riadená bývalým riaditeľom spoločnosti ShugoArts, sa otvorila vo februári 2016 na pokojnej ulici tejto štvrti Shitamachi (staré mesto), ktorá sa miešala s ďalšími novými príchodmi, ako sú kaviarne a dizajnérske ateliéry (v okolí nájdete kultovú kávu praženú) Workshop spoločnosti Blue Bottle Coffee). Oe ukazuje mladších japonských umelcov pracujúcich v eklektickej, freestyle móde ako Chihiro Mori a Teppei Kaneuji. V tejto oblasti sa tiež nachádza výroba MUJIN-TO Production, ktorej predsedá Rika Fujiki a ktorá zobrazuje niektorých najhorúcejších začínajúcich umelcov Japonska, ako sú Chim ↑ Pom, Lyota Yagi a Meiro Koizumi.
Čoskoro sa pripojí ku galérii Kiyosumi na jar tohto roku na novom mieste v blízkosti MOT. Kana Kawanishi Gallery, ktorá sa zameriava na experimentálnu prácu mladších začínajúcich japonských fotografov. Kawanishi, ktorá študovala históriu módy v Tokiu a New Yorku a predtým pôsobila ako tokijská koordinátorka pre Rizzoli pred otvorením svojej rovnomennej galérie v roku 2015, je opatrná, aby sa „príliš nepozerala na trendy,“ radšej sa sústredila iba na „predstavenie dobrých umelcov“. so silnými filozofiami, “ako napríklad Ryoichi Fujisaki a Hideo Anze.
Viac informácií nájdete na tokyotomo.org.
Tento článok napísal Darryl Wee a pôvodne vyšiel v Art Republik.