Letná skupinová výstava: 8 výstav umelcov v Singapure

Tento rok v lete predstaví galéria REDSEA v Singapure výstavu „Summer Group Show“, na ktorej sa zúčastnia vybraní umelci z Kórey, Číny, Indonézie, Francúzska a USA. Výstava potrvá do 29. Júla 2016 a bude predstavovať diela predstavujúce rôzne umelecké disciplíny (podobné téme posledného čísla časopisu Art Republik) vrátane fotografie, maľby, sochy a keramiky. Art Republik sa pozrie na niektorých zúčastnených umelcov.

Jieun Park

„Malý rozhovor“ Park Dubaiby Jieun

Obrazy Jieun Park vystavujú na jej uznávanej sérii mestských panorám z jej ciest po Európe a Ázii a zobrazujú jej výrazný štýl, ktorým vedľa seba odvážne ťahy tradičnej čínskej kaligrafickej kaligrafie proti jemnému použitiu akrylovej a metalickej farby.

Zhuang Hong Yi

Kvetinové pole, oranžová modrá zelená od Zhuang Hong Yi

Diela Zhuang Hong Yi, ktoré sú spojené s fúziou jin a jang, kombinujú starodávnu čínsku tradíciu s duchom západnej modernej estetiky. V Zhuangovom diele dominuje kvetinový motív - významný obraz v čínskej kultúre, ktorý má nespočetné množstvo významov a emócií, ale má rovnako silné vzťahy s Holandskom, svetovo presláveným kvetmi - a na tejto téme rok po roku zložito a trpezlivo pracuje zložito starostlivo a premyslene tvoril svoje diela. Zhuangove známe a vysoko zozbierané diela „kvetinových záhonov“ sú vyrobené z jemných kúskov maľovaného ryžového papiera, ktorý sa zohol a zložil do stoviek malých púčikov, čím vytvoril zvodné, taktilné diela.

Cha Jong-Rye

Vystavujte Cha Jong Rye

Cha Jong-Rye jej umožňuje zvoliť vybraný materiál, drevo, riadiť jej cvičenie a odhaliť jej vnútorné myšlienky, keď sa formuje jej rukami. Pracujeme s ňou, akoby to bola hlina alebo farba. Vrstva a starostlivo brúsi stovky jemných kusov dreva do estetických obrysov a tvarov, ktoré zdanlivo nemajú začiatok ani koniec.

Val

Méandres Urbains, autor Val

Nepopierateľný talent Val spočíva vo vytváraní ohromujúcich, evokujúcich kúskov, ktoré hovoria o živote a vyvolávajú emócie a pocity vo všetkých, ktorí ich vidia; zachytenie pamäte, vibrácií, okamihu. Jej tvorba súčasných soch pokračuje Valiným rozprávaním o inšpirácii za jej umením. Život a všetky jeho výrazy nachádzajú cestu do svojej práce, keď svoje bronzy starostlivo spracováva na kúsky sochárskej poézie. Val úspešne vstrekol ľahkosť bytia do kovu, ktorý je známy svojou hustotou, a tak vytvoril uvoľňujúcu rovnováhu medzi materiálom, s ktorým pracuje, a emóciami, ktoré cíti.

Hwang Sae-Jin

Palác hodvábu od Hwang Sae Jin

Vizuálny sviatok kórejského umelca Hwang Sae-Jina sa na prvý pohľad zdá byť ťažko stráviteľný. „Keď ľudia uvidia, ako moja práca zapĺňa plátno, má to závratný účinok,“ hovorí Hwang. Jej pevne zviazané kvetiny, šaty a úlomky odevov si želajú byť roztrhané, ale v zmätku je jasné jej vyhlásenie. Jej koláže sú explóziou módy a priemyselného tovaru. Takéto domáce scény vytvárajú šatníky do mikrokozmov spotrebiteľských túžob. A napriek rušnému prepadu existuje neistota s prázdnotou, ktorú produktové rady nemôžu vyplniť.

Dedy Sufriadi

Výpredaj Dedy Sufriadi

Práce Dedyho Sufriadiho sú inšpirované jeho životnými skúsenosťami, symbolmi jeho vlastnej duchovnej cesty a podstatou témy, ktorá ho núti maľovať. Reprezentatívne snímky v každej práci používa v rôznej miere. Toto nielenže vytvára pocit fascinácie, ale tiež vyvoláva pocit tajomstva a skrytého významu. Jeho obrazy tiež prezentujú široké kultúrne a politické témy. Jeho odkazy na sociálne otázky sú nepriame a analyzujú národné spoločenstvo prostredníctvom osobných skúseností a pohľadov na dilemy individuálnej existencie. Počas svojho života prežil veľké ťažkosti a to ho postavilo na jedinečné miesto v rámci ázijského súčasného umenia.

Peter Steinhauer

Blok # 108, Singapur 2013, Peter Steinhauer

Peter Steinhauer je umelecký fotograf, ktorý svojou pozornosťou k prekvapivej kráse zdanlivo obyčajnej zachytáva samotnú podstatu zvoleného predmetu. V tomto prípade Peter fotografuje všadeprítomné budovy HDB v Singapure v sérii s názvom „Počet blokov“ so zameraním na svetlé farebné písma a ozdobné čísla.

Johnson Tsang

Východiskový bod IV: Johnson Tsang

Umelec Johnson Tsang, ktorý je znalý keramiky a anatómie, vytvára podivné a nečakané antropomorfické sochy. Aj keď jeho diela sú často nevinné a komické, umelec sa nebojí obracať sa k viac strašidelným témam v iných sochách, ktoré sa potýkajú s vojnou a násilím. Od roku 2002 Johnson pokračoval vo vývoji svojej série podpisov keramického striekania a na tejto ceste zbieral množstvo medzinárodných ocenení.

Tento článok bol prvýkrát publikovaný v Art Republik.