Rozhovor s Maryanto: Kedysi dávno v Rawalelatu

Maryanto, „Príbeh vesmíru“ (zobrazenie inštalácie), 2017

„SÚ násilní! Unesú vás! “ Regales Maryanto, o reakcii priateľov na jeho nedávny pokus o výlet do ropných vrtov strážených vojakmi v Afrike. „Som rád, áno! Myslíš si to? Dobre, nájdeme niekoho, kto nás môže priviesť. “

Výmena je symbolom étosu indonézskeho umelca Maryanta - takmer viscerálny prístup detektív noir-esque, skákať do priepasti. Veľká časť jeho práce spočíva v tom, že sa vniesol do podivných a zakázaných krajín (nie prostredníctvom svojvoľnej statočnosti, ale bezednej zvedavosti) a priniesol späť svoju krásu, hrôzu a rozprávky ľuďom, ktorí žijú nedotknutí skrytými zverstvami globalizácie. Telo práce Maryanto sa točí okolo otázok chudoby, znečistenia a vykorisťovania a jeho geopolitických a miestnych ľudských dôsledkov. Tieto sú pretkané sieťou historického výskumu, mýtov a príbehov do jeho vlastného umeleckého prejavu a vízie, potom častejšie ako ne, nasýtené (alebo desaturated) na masívne kresliace monolitické kresby aktívneho uhlia, ktoré súčasne nasmerujú krásu a apokalypsu. „Maryanto robí umenie, aby sa zapojil do sociálneho a politického aktivizmu,“ uvádza prvé riadky akéhokoľvek textu o jeho práci. Vie viac ako čokoľvek, rovnako ako to dokážu dobrí vojnoví fotografi.

Maryanto, „Príbeh vesmíru“ (zobrazenie inštalácie) 2017.

Keď ukladá záverečné úpravy svojej sólovej show „Maryanto: Story of Space“ na workshope Yeo, Art Republik popoludní ho dohonil, aby prežil svoju prácu a svoju politiku.

Veľa vašej práce sa zaoberá politickým aktivizmom. Ako by ste strávili svoje formatívne roky v Indonézii za vlády Suharta, ako by ste porovnali tieto časy so súčasnou politickou klímou? Pohybuje sa Indonézia pozitívnejším smerom pod demokratickou vládou alebo pretrvávajú rovnaké problémy?

Narodil som sa v roku 1977 v období Suharta. Väčšina umelcov vtedy pracovala politicky a bojovala proti vláde. Režim bol vystavený obrovskému tlaku na umelcov a oni boli rozprávaní z politického rozprávania. Hovoriť znamená, že človek sa „stretáva“ s autoritou.

Je takmer nemožné robiť umenie bez toho, aby sme hovorili o politike, o ľuďoch.

Spôsob, ktorým hovoríme o politike, sa mení. Keď sa režim zrútil, umelci mohli hovoriť slobodne, takže rozprávanie o politike už nebolo „cool“. Predtým to bolo: wow, ty si rebel! Teraz je to iné.

Politicky hovoriť znamená hovoriť o súčasnosti a budúcnosti, nielen o ľuďoch. V súčasnosti sa umelci nezhodujú s vládou. Hovoríme o tom, prečo ľudia robia veci, ktoré robia. Pýtali ste sa, či sa v demokracii veci zlepšujú alebo zhoršujú. To je teraz veľká otázka. Keď sa ľuďom poskytnú slobody, skupiny sa stanú konkurencieschopnými. Teraz umelci čelia problémom „ľudových“ organizácií a náboženských skupín. Ak poviem, hovorím o LGBT, o komunizme, nepáči sa im. Stalo sa to v Yogyakarte, keď ľudia prichádzali na predstavenia a žiadali, aby bola zatvorená, pretože hovoríme o komunistoch.

Dnes už s vládou nejde o osobné stretnutia, ale o ľudí proti ľuďom. Takže teraz hovoriť o politike je skutočne o tom, ako prinútiť ostatných pochopiť situáciu.

Maryanto, „Pozorovanie č. 4“, 2015

Vaša práca, tak ako sa zaoberajú univerzálnymi problémami globalizovanej ekonomiky, sú v Indonézii veľmi zámerne idiosynkratické. Aké to je žiť v Indonézii, konkrétne v Yogyakarte? Ovplyvňuje vás to?

Yogyakarta je miesto, kde som naozaj love; Žije tu toľko umelcov. Nie je to miesto pre priemysel, ale pre vzdelávanie. Vždy by ste sa stretávali s ľuďmi a boli by ako „hej, som tiež umelec!“ Je tu tiež toľko mladých intelektuálov.

Je to iné ako Singapur. Yogya sa cíti, akoby sme mali 30 hodín denne, pretože sme takí uvoľnení! Nie je to lenivosť samo o sebe, ale máme len veľa času. Je to malé mesto a veci sú intuitívne a spontánne. Môžeme ísť do domu priateľa a pracovať na novej veci v okamihu a ľudia sú vždy skutočne radi, že vás môžeme prijať. Je to ako komunita alebo umelecký ekosystém. Všetci sú spojení: aktivisti, intelektuáli, umelci.

To je závideniahodne cool. Je známe, že svoju prácu obohacujete divadelnými zariadeniami / predstaveniami, pričom úmyselne vymýšľate príbehy. Mám pocit, že použitie uhlia na uváženie spôsobí, že vaše svieže, takmer filmové diela sa príliš nelíšia od kameramana, ktorý sa rozhodol zafarbiť film určitou paletou. Sú príbehy a príbehy niečo, o čom vo svojej praxi uvažujete?

Keď kreslím, predstavujem si publikum hneď vedľa mňa. Snažím sa ľuďom priniesť to, čo cítim a vidím. Vytvorím javisko. To je jediné, čo môžem urobiť. Nikdy vás nemôžem priviesť na miesta, kde som bol; Môžem vás priviesť na miesto, kde môžem cítiť, tak to je skúsenosť, ktorú ti môžem dať.Kamarát videl moju prácu a povedal: „Je to trochu smutné.“ Áno, je to smutné; to je ten pocit, ktorý som mal, keď som to videl (deštruktívny chaos, na mieste). Je to vznešené súčasne. A ironické. A to sú veci, ktoré chcem povedať.

Maryanto, „Boli sme tam Beb“, 2016

Funguje to takto (poukazuje na „Randu Belatung“), v Yogya sme navštívili ropné zariadenie v džungli za horou. Táto oblasť bola pomenovaná Randu Belatung. „Latung“ znamená ropu, pretože oblasť bola obklopená ropnou plošinou. To je dôvod, prečo som to urobil príšernou strašidelnou vecou. Mohlo by sa stať, že jedného dňa ľudia už nebudú rozmýšľať o výsadbe stromov a len o tom, že si vezmú olej. Potrubia prídu a zmenia miesto na masívnu prevádzku a lesníctvo bude trvalo zmiznúť. Je to príbeh priestoru, pretože niektoré oblasti majú za sebou príbehy a ja sa ich snažím sprostredkovať.

Odbočujem, ale niekedy o tom premýšľam: Singapur a Hong Kong sú jediné rozvinuté miesta v tejto časti trópov, zatiaľ čo ostatné tu nie sú. V reklame vždy vidíte idealizované prekrásne tropické miesto a keď som išiel do Nigérie, Jakarty, páni, tropickí ľudia sú v hroznom stave. Skutočne bojujú a pre nich existuje taký veľký odpor k životu; nie je to raj, nie je to spoločná koloniálna perspektíva „tropického ríši divov“.

Myslím si, že je to trochu smiešne, keď ľudia hovoria, že určité časti Indonézie sú tropickým rajom - je to úplne umelo vytvorený zázrak: čerešňové výbery starých tradícií, prebalenie stuhou pod rubriku „autentickosti“ (zbavené nepokojov) ), zatiaľ čo skutoční obyvatelia sa musia vyrovnať so skutočnou „drag“ interpretáciou svojej kultúry, ktorá im bola predaná.

To je pravda. Väčšina z toho je spôsobená kolonializmom.

Myslíte si, že vaša práca ako umelca na rozdiel od publicistickej a politickej intervencie / vyšetrovania umožňuje dialektickejší a meditatívnejší prístup?

Cítim, že umelci majú slobodu hovoriť intuíciou veľké veci. Nepotrebujú presné údaje; umelec môže povedať niečo, čo cítia. Napríklad na tejto výstave boli moje myšlienky okupované utopickým „ideálnym životom“. Aby som hovoril o utópii, budem musieť hovoriť aj o dystópii. Vždy si myslím, že utópia je blízko k prírode a životu. Preto v zadnej časti galérie ukazujem prírodu v jej kráse a duchovnej kráse. A potom vpredu uvidíte všetky problémy, keď ľudia násilne sťahujú Zem zo svojich zdrojov.

Radi sa vysporiadate s podobenstvami a očividnými, trblietavými prvkami, ktoré by si človek nemohol ľahko spojiť: zosobnené zvieratá žijúce v ich provinčných kuchyniach žijú na mohutných, mohutných priemyselných strojoch, ktoré takmer vyzerajú ako dystopické mechové zbrane hromadného ničenia, ktoré z hora zhora prší. Sú niečo, o čom premýšľate, a čo vás zaujíma?

Myslím, že všetko je ironické. Moja práca je čiernobiela. Všetko sa nachádza v „šedej oblasti“ alebo promócii. V tomto spektre si môžete zvoliť pozíciu a ideálny život, ktorý chcete žiť. Zosobnené zvieratá boli súčasťou môjho skúmania mestského života, takže každý je charakter: králik je robotník, pes je policajt, ​​ktorý nasleduje vodcu. Nedávno som bol na výlete do Južnej Kórey. Ľudia tam vážia hory a rieku. Zaujímalo by ma to: život strávený slogovaním v továrni, zomrieš a tvoja rodina položí tvoje pozostatky späť na hory a je to akoby si sa vrátil s prírodou.

Prečo pracovať tak tvrdo v mechanizovaný továreň a stále túži po návrate do prírody na konci? Musíme prehodnotiť náš prístup k životu. Je tak ľahké nájsť na Facebooku 30-sekundové videá, ktoré tvrdia, že pozná všetky odpovede na celý život! Ľudia jednoducho potrebujú viac premýšľať o svojom živote. Možno to už nie je pod vašou kontrolou, ale stále by ste na to mali myslieť. Mám pocit, že je dôležité, aby sme si to aspoň uvedomovali.

Tento článok bol pôvodne publikovaný v Art Republik.