Off White Blog
Grafické displeje umenia: Predstavujeme synergrafického, sklárskeho remeselníka

Grafické displeje umenia: Predstavujeme synergrafického, sklárskeho remeselníka

Marec 28, 2024

Synergraphic, ktorú v roku 1986 založil umelec a podnikateľ Florence Ng, symbolizuje vznikajúci singapurský vznik v oblasti umenia a dizajnu vďaka svojim výrazom vznešených a sofistikovaných sklenených plastík a umeleckých diel. Umelecká galéria synergrafického skla spoločnosti Ng, ktorá pôsobí v dielni v meste Changi South, sa stala synonymom nielen pre inovatívne techniky výroby skla, čo viedlo k vzniku provízií za práce, ktoré zahŕňajú leptané sklo, sochy z taveného a liateho skla a prvky steny, vodné prvky a nábytok navrhnutý na mieru. ale tiež jej vzostup ako jednej z popredných sklárskych umeleckých spoločností v juhovýchodnej Ázii. OFWHITEBLOG hovoril so Sara Ang, hovorkyňou spoločnosti Synergraphic, aby lepšie porozumel remeselníkom, ktorí vykonali prácu na mnohých luxusných udalostiach vrátane St. Regis Singapore.

Grafické displeje umenia: Predstavujeme synergrafického, sklárskeho remeselníka


OFFWHITEBLOG: Aké sú niektoré zložitosti práce so sklom v porovnaní s inými médiami (hlina, atď.)?

Sara Ang: Sklo je nepredvídateľné. Dokonca aj ako skúsený remeselník môžete stráviť hodiny starostlivo prípravou materiálov a komponentov pre svoj návrh, ale po zahriatí v peci alebo odliatí do formy sa nemusí ukázať, čo ste očakávali. (Samozrejme, že niektoré nehody sú tiež úžasne krásne!) Ak teplota nie je starostlivo regulovaná vo všetkých častiach procesu zahrievania a chladenia, môže dôjsť aj k rozbitiu skla. Pretože je sklo krehké, je k nemu pripojená stigma, ktorá spôsobuje, že väčšina ľudí sa vyhýba aj tomu, že ho má doma. Ale práve táto krehkosť spôsobuje, že sklárne sú tým vzácnejšie a žiadanejšie.

Existuje toľko spôsobov, ako môžete pracovať so sklom. Široké kategórie spracovania skla sú studené, teplé a horúce a každá z nich má rôzne nástroje, materiály a vybavenie, ktoré sú drahé. Surovina zo skla je tiež drahá v porovnaní s materiálmi, ako je hlina, a tie sa zvyčajne vyrábajú v USA alebo Európe, ktoré sa musia dovážať do Singapuru. Postupom času sme však nazhromaždili skúsenosti vo všetkých kategóriách, a preto sme klientom schopní poradiť o nespočetných možnostiach a obmedzeniach, vytvoriť nové a krásne dielo.


Sklo je veľmi ťažké a krehké, čo sťažuje manipuláciu a vyžaduje si prácu a viac práce / špeciálne vybavenie, aby s ním bolo možné pracovať. Kvôli všetkým obmedzeniam v skle tak často kombinujeme našu prácu s inými materiálmi, ako je drevo, kov, akrylát, keramika a kameň, aby sme vytvorili originálne dielo vo forme plastík, svetelných prvkov a ďalších.

Čo sa týka konceptualizácie a tvorby dielu, keď sa zadávajú projekty pre určité značky a hotely? Aká je účasť klienta a aká je vízia umelca?


Vždy, keď sa zadá projekt, najskôr sa snažíme dosiahnuť celkové pochopenie témy priestoru, hodnôt značky / jednotlivca a zámeru dizajnu. Ak klient ešte nemá konkrétnu predstavu o tom, čo si napríklad želá pre stenu, urobíme predbežný výskum a náladové tabule, aby nakreslili snímky, ktoré majú pre klienta osobný význam a pomôžu zúžiť smer dizajnu. Potom navrhneme rôzne spôsoby dosiahnutia rôznych výsledkov s použitím rôznych techník, materiálov a umeleckých štýlov pri rôznych rozpočtoch. Vizuály, vzorky, prototypy a makety môžu byť súčasťou procesu. Odtiaľ sa upresní smer dizajnu a kus sa vyrobí v našom ateliéri.

Aká je zapojenosť klienta sa líši. Niekedy má klient / návrhár interiérov / architekt na mysli tému alebo koncepciu a uprednostňuje sa konkrétna farba, textúra, technika, povrchová úprava alebo štýl. Pred navrhnutím rôznych možností dizajnu v našej vlastnej interpretácii, ktoré spolu s architektom a dizajnérom často vyústia do posúvania hraníc materiálu a stále sa snažíme o celkové pochopenie vízie objektu, ako aj akýchkoľvek obmedzení lokality. oživenie koncepcie.

Je zrejmé, že pracujete s mnohými návrhármi a architektmi interiérov, ale keď robíte sochy pre už existujúce interiéry a budovy, ako riešite výzvu, aby boli vaše sochy vynikajúce, ale sú súčasťou existujúceho dekoru?

V skutočnosti sa tak často nestane; počas výstavby projektu máme tendenciu pracovať na sochách. (Napr. Sochy pre byty, korporácie, inštitúcie)

Keď však máme za úlohu vytvárať sklárne pre existujúce interiéry / budovy, zvyčajne majú podobu steny, vody, ale menej plastík.
Ak ide napríklad o funkciu steny alebo vody, začneme opäť s pochopením vízií a obmedzení lokality klienta (priestor, osvetlenie, stena atď.). Pretože máme k dispozícii veľa techník a materiálov, tradičných aj moderných, sme schopní vybrať a kombinovať tieto spôsoby, ktoré umelec maľuje rôznymi kefami a paletou farieb, aby prekonal všetky výzvy, ktoré prináša vízia klientov a stránka. Často hľadáme spôsoby, ako vyprodukovať tekutosť v skle, ktorá sa prelína v mnohých priestoroch, a tiež kombinujeme tradičné a moderné techniky s cieľom vytvoriť jedinečné a kontrolované efekty, ktoré vyhovujú danému priestoru.

Je proces tvorby veľmi odlišný, keď človek začína od nuly oproti vytvoreniu sochy do existujúcej krajiny?

Ako bolo stručne uvedené v otázke 2, proces je takmer rovnaký; Je dôležité vziať do úvahy víziu klientov a podmienky / obmedzenia stránok. Ak je však možné vytvoriť prvok, zatiaľ čo projekt je stále v štádiu návrhu, bude existovať väčšia príležitosť na spoločnom vytvorení prvku, ktorý skutočne vylepšuje priestor, prináša kvalitu svetla a skla, porušuje hranice a umožňuje vyhlásenie.

Sú tieto diela prenosné ako vaše tradičné umelecké médiá pre sochy / sochy / inštalácie?

Keď hovoríme o umeleckom skle, rozsah umeleckých diel je oveľa širší ako iné materiály.
Je to preto, že ide o veľmi funkčný materiál, ktorý sa používa v mnohých oblastiach vrátane interiérov, skla atď.

Preto, keď je sklenená umelecká predloha vo forme okna, priečky, steny od podlahy k stropu, sprchovacieho kúta, kuchynského backsplash, posuvných dverí, osvetlenia ... tieto sú veľmi špecifické pre danú lokalitu a neprenosné na iné miesto. Vďaka tomu je umelecká forma svojou jedinečnosťou a zmyslom pre miesto úplne jedinečná. Ak je však sklársky výtvarný prvok vo forme menšej nástennej maľby, osvetlenia a sochy menšej veľkosti, určite sa môže pohybovať ako iné tradičné umelecké médiá.

Synergrafický obraz v Singapure Rendezvous 2017

Bude prebiehať synerografia exkluzívne bezplatné sklárske umelecké workshopy v Singapure Rendezvous 2017, 7. a 8. októbra o 16:00. Tam, kde si návštevníci môžu zostaviť svoje malé kúsky, ktoré budú vyhodené na mieste za malý poplatok (na pokrytie materiálov a elektriny) a zhromaždené o 2 hodiny neskôr.

K dispozícii bude tiež FLORENCE X Jewels Rock Sugar Stirrers. Limitovaná edícia 100 kusov „jedinečne odlišných“ zbierok, 100% ručne vyrobených v Singapure, k dispozícii na predaj - výrok pre každú stranu.

Kolekcia florentského kultového umeleckého diela „Uniqueely different“, kolekcia FLORENCE X Jewels z mlynčekov na cukor v múzeu je vynikajúcou ručne vyrábanou umeleckou sklovinou, ktorá spája umelcov skla a tradičnú výrobu cukru v kamenoch.

Či už sladíte čaj, kávu, perlivú vodu alebo koktaily, každý drahokam s jeho individuálnym tvarom a aspektmi je skutočne jedinečný rovnako ako vy. Tieto prírodné cukry, prirodzene vykryštalizované, sú zdravšie, ľahko osladiteľné, bez toho, aby vám nadmerne dodávali nápoje. Opakovane použiteľné ako miešačky nápojov alebo kokteilové zmesi aj po rozpustení cukru je každý drahokam skutočne vzácny a svojho druhu.

Súvisiace Články