Zameranie: Francúzsky dizajnér François Champsaur

Len pár krokov od Champs-Elysées a Arc de Triomphe v zlatom trojuholníku v Paríži leží Hôtel Vernet, budova po Haussmannovi, ktorú nedávno dizajnér François Champsaur z Paríža zmenil na moderné útočisko.

Obývacia izba v prestavbe bytového skladu, La Joliette, Marseille

Champsaur začal obnovením pôvodných detailov 100-ročnej nehnuteľnosti: sklenenej a železnej strechy v reštaurácii pôvodne navrhnutej Gustavom Eiffelom, mramorovou podlahou šachovnice a zametacím točitým schodiskom. Následne si vybral miestnych umelcov a remeselníkov, aby vyrábali nábytok, textúry a materiály na mieru. Nájdete ich v celom hoteli popri jednorazových dekoratívnych detailoch a neočakávaných farebných umiestneniach.

Vstupná plocha, ktorá je teraz orámovaná trblietavými sklenenými panelmi, ručne natieranými blanc de Meudon, vedie do vzdušnej haly, kde sa medzi bielymi stĺpmi a oblúkmi šíri veľký abstraktný koberec umelca Jean Michel Alberoly. V salóniku nájdete ručne maľované fresky, tiež od Alberoly. Geometrické tvary, väčšinou čierne alebo biele, plávajú na bledo-zlatom pozadí, odrážajúcom mosadzné a medené tóny v miestnosti. Aby sa vyrovnalo pôvodné mramorové a mosadzné plášťové plátno v miestnosti, umiestnil Champsaur na opačný koniec miestnosti plisovanú medenú obrazovku a pred obrazovku navrhol vlniacu mramorovú tyčinku, ktorá pripomína prácu sochára Jeana Arpa.

Vernet Hotel, Paríž

Umelecké akcenty sú charakteristické pre prácu Champsaura. Parížsky dizajnér sa vyhýba masovo vyrábanému nábytku a výrobkom a snaží sa zabudovať remeselnícke remeslá všade, kde je to možné. „Paríž je o schopnostiach našich jednotlivých remeselníkov,“ hovorí. „Výrobcovia nábytku, drevári a ľudia, ktorí pracujú s textíliami. Malým spôsobom sa snažím stimulovať ich kreativitu a oživiť ich cenné odborné znalosti. “

Vytvorená lampa od majstra

François Champsaur sa narodil v Marseille a študoval na Ecole des Beaux-Arts v Paríži a potom sa stal členom Ecole nationale des Arts Décoratifs (ENSAD). Po spolupráci s rôznymi ateliérmi architektov a interiérov založil svoju vlastnú firmu v roku 1996 so zameraním na konštrukčný dizajn, nábytok a interiéry. Odvtedy transformoval luxusné hotely ako The Royal Evian a Vernet Hôtel v Paríži, súkromné ​​domy v celom Francúzsku a nábytkové rady v spolupráci so značkami ako Pouenat Ferronnier a HC28.

Vytvorený nábytok od Champsaur

Lampy a časti nábytku Champsaur pre edíciu Pouenat sú väčšinou vyrobené z lakovaných a brúsených kovov, ktoré oscilujú medzi skladacími, tekutými a zubatými líniami, zatiaľ čo jeho produktové rady pre pekingskú HC28 obsahujú lakovacie, prekladané a geometrické tvary inšpirované tradičným čínskym nábytkom. „Rád kombinujem to najlepšie, čo viem z francúzskeho a čínskeho remesla,“ hovorí.

Zelená stolička vyrobená na mieru v koži a laku - Trocadero, Paríž.

Láska k remeslu informuje aj o obytných interiéroch Champsaur. V nedávnej dobe bola na renováciu rezidencie v štvrti Trocadéro v Paríži poverená oblasťou Champsaur kompletná oprava bytu s rozlohou 5 382 metrov štvorcových, ktorý nebol za 40 rokov renovovaný. Dizajnér vyvážil túžbu klienta po dramatickom novom vzhľade s rešpektom k pôvodnej architektúre tak, že najprv odstránil falošné stropy a steny. „Chcel som veci priblížiť k základom zameraním sa na silné detaily, ktoré majú viac spoločného s architektúrou ako s návrhom interiéru,“ hovorí Champsaur.

Rovnako ako sochár sa Champsaur oprel späť, aby odhalil podstatu priestoru. Úzke chodby, silné steny, ťažké dvere a tmavé rohy boli nahradené ľahkými stenami a priečkami, otvorenými priezormi a minimálnymi farbami. Champsaur nahradil parkety dlhými borovicovými doskami a skryl skrine a televízory za stenovými panelmi, ktoré dokončil v ombré farbe.

Prispôsobil aj rozloženie bytu tak, aby vyhovovalo súčasným životným štýlom. „Kuchyňa sa stala obývacou izbou v súlade so súčasným trendom varenia, socializácie a stravovania vo veľkom otvorenom priestore; v srdci domu, “vysvetľuje. V jedálenskom prostredí obklopuje zákazková zelená lavica z kože a laku upravený mramorový jedálenský stôl, ktorý navrhol Champsaur, zatiaľ čo čierne jedlá od Konstantina Grčiča dodávajú sochársky nádych. Mramorové a mosadzné akcenty dávajú rezidencii luxusný pocit, ktorý je však vyvážený starostlivou pozornosťou na svetlo a proporcie.

Úprava bytu v byte. La Joliete, Marseile.

Rovnaká pozornosť je zrejmá v omnoho menšom byte Champsaur navrhnutom v bývalom sklade v štvrti La Joliette v Marseille. Tu sa tiež sústredil na otvorenie obytných priestorov a na vyzdvihnutie existujúcich architektonických prvkov. Prostredníctvom rovnakej podlahy zjednotil priestor av obývacej izbe vyčistil všetky príslušenstvo a úložné jednotky. Aby vyvážil výšku stropu, vybral len niekoľko kusov nábytku, ktoré sú odvážne, ale nízko nad zemou. Patrí medzi ne stolička Sonia, ktorú navrhol Sergio Rodriguez, konferenčný stolík Bluff od Indie Mahdavi, vedľajšie kreslo Wiggle od Franka Gehryho a zrkadlové svietidlo „Roue De Clement“ od Pascala Michaloua.

Kým Champsaur miluje naplnenie svojich hotelov a domov umením, ako dizajnér sa zameriava aj na umenie bývania a starostlivo zvažuje spôsob, akým priestor funguje pre svojich obyvateľov. "V domácnostiach aj hoteloch sa vždy zameriavam na tri základné prvky," hovorí. „Plynulosť priestoru, duch miesta a modernosť. Snažím sa vytvoriť životný štýl, nielen štýl. Domnievam sa, že domov človeka by mal byť rovnako útočiskom ako hotel. “

Otázky a odpovede

Môžete opísať svoju cestu k dizajnu? Aké a aké boli vaše hlavné vplyvy?

Myslím, že pre mňa to bolo trochu také, ako kuchári vždy hovoria, že ich mama inšpirovala babička. V mojom prípade to boli rôzne domy, v ktorých som vyrastal, chuť mojej rodiny všeobecne kvôli dizajnu, samozrejme životný štýl a stredomorská jednoduchosť. V rámci tohto procesu existovala aj rozmanitosť, a preto by som rád mal vždy veľa zdrojov inšpirácie - knihy, obrázky dizajnu a umenia ... všetko vizuálne.

Čo bolo na prvom mieste: navrhovanie nábytku alebo vnútorných priestorov?

Obaja sa zišli na mojom prvom projekte The Café de l'Alma v Paríži. Bol to fantastický zážitok. Majitelia reštaurácie nechceli kupovať žiadny nábytok ani čokoľvek, čo sa dalo do interiérov - chceli, aby sa pre tento účel vytvorilo všetko. Takže som si nechal prácu vypnúť, ale ako mladý dizajnér bolo fantastické mať takú skvelú príležitosť, aby som svoju známku skutočne umiestnil na všetky aspekty projektu.

Mali ste vždy lásku k kovom?

Áno, rád pracujem s kovom. Preto sa pri svojej práci pre Pouenat Ferroniera veľmi teším. Podľa charakteru projektu mám tendenciu uprednostňovať prírodné materiály. Nikdy si nevyberám kúsky vyrobené z plastov a priemyselných materiálov. Veľmi preferujem dub, brezu, kameň Tavel alebo Burgundsko, mramor.

Ste známa tým, že navrhujete domy zberateľov umenia. Zbierate tiež?

Osobne zbieram umenie a sochy zo 60. rokov. Toto obdobie a 50. roky sa mi páčia. Päťdesiate roky pre mňa odrážajú obdobie divočiny, remeselnosti, individuálneho atypického nábytku.

Zmenili sa váš vkus a ideály dizajnu od začiatku svojej kariéry?

Som si istý, že moja práca sa postupom času zmenila, nie však dramaticky, pretože nie som presvedčený o trendoch. Samozrejme, že existujú, ale myslím si, že „trendy“ môžu spôsobiť viac škody ako úžitku, takže sa rozhodnem ich neriadiť. Myslenie bolo globalizované a zázraky miznú.

Na čom by si chcel ďalej pracovať?

Miesto, kde sa zhromaždia všetky moje vášne; víno, jedlo, hudba a stredomorské umenie bývania.

Príbeh Kredity
Text od Sophie Kalkreuth

Tento článok bol pôvodne publikovaný v PALACE 15