Výstava: Art Porters Gallery predstavuje Aimana
Aimanove diela posúvajú hranice normality a sú portálom do úžasných a výstredných svetov. Jeho publikum je pohltené do nekonvenčných obrazov, ktoré podvracajú poviedky a sú spletené z rozprávok potiahnutých tmavšími podložkami. „Evolution Eian & Eien“, samostatná výstava Aimana v galérii Art Porters Gallery, je vytvorená okolo tých istých imaginárnych tém - so zvláštnym zvratom. Od 16. mája do 15. augusta 2018 zavádza prvok sci-fi do vysokej fantázie a zahmlieva ich rozlíšenie do jedného taviaceho hrnca ohromujúcich farieb, mýtických snímok, ikonografie a erotiky.
Aiman, „Neprebuď ma, až príde jar, pretože chcem sledovať, ako listy padajú, a zažiť, ako sa topí sneh, než sa znova pozriem na kvety kvetov.“, 2018, olej na plátne, 150 x 150 cm.
Nadchádzajúci singapurský umelec nie je neznámou osobnosťou miestnej umeleckej scény. Táto výstava je vlastne jeho druhou samostatnou výstavou. Guillaume Levy-Lambert, atopológ Art Porters Gallery, vysvetľuje, čo ho fascinuje Aimanom a jeho prácou. "Aimana poznám už dlho," hovorí Levy-Lambert. „Pred desiatimi rokmi som ho poveril, aby vytvoril kus pre zbierku The MaGMA Collection. Od tej doby som mal tú česť sledovať ho, ako vyrastal a vyrastal ako umelec. Takže keď sa k nám v minulom roku priblížil, aby ukázal svoju prácu, boli sme veľmi ohromení a z reakcií nás veľmi potešilo. Pri dvoch príležitostiach sme nemali možnosť zdieľať na sociálnych sieťach, že sme mali nové dielo - proste sme to zavesili v galérii a do dvoch dní sa predalo. “
ART REPUBLIK hovorí s Aimanom, aby sa dozvedel viac o jeho tvorivých procesoch, o tom, čo ho inšpiruje, ao jeho plánoch na budúci rok.
Aiman, „Ten, kto dúfa v víťazstvo, vyhrá, a nie o chvíľu,“ 2018, olej na plátne, 150 x 150 cm.
Vaše diela sa často púšťajú do fantastických ríš, vstupujú do svetov viery naplnených zmiešanými prvkami mytológie, náboženstva a príbehov. Čo ťa fascinuje?
Vždy som bol fascinovaný romantizmom a majestátnosťou gréckej mytológie; nesmrteľnosť bohov, nekonečné hĺbky ich lásky (a chtivostí) a éterická povaha nymf. Tiež sa mi páči, ako má náboženstvo schopnosť vyvážiť „chaos“.
Čo ma najviac zaujíma, je to, ako tieto príbehy a podobenstvá presahujú čas; Je to takmer pocit, že sme spoločnosťou rôznych hercov, ktorí hrajú rovnaké úlohy; príbehy túžby, sily a žiadostivosti. Ako stvorení stvorenia a objavovania sa často cítime, akoby sme veci prežívali úplne prvýkrát, napriek tomu je len veľmi málo, čo je jedinečné alebo skutočne objavené od nuly.
Diela na tejto výstave skúmajú túto fascináciu dolu a prostredníctvom historických odkazov, ako sú európske a ázijské mytológie, ako aj folklór rozptýlené v nadčasovej rovine, nám umožňuje spochybňovať, či problémy, ktorým čelíme, sú jedinečné v našej dobe.
Aké boli niektoré motivácie, ktoré ste mali k účasti na tejto výstave „Evolution Eian & Eien“?
Koncept „Eian & Eien“ prišiel ku mne v živom sne. Pamätám si, že som sa prebudil a cez mňa pretekal zväzok emócií. Bolo to zmyslové preťaženie, a ako väčšina snov, zanechalo ma trochu oslnené a ohromené, zaujaté a plné inšpirácie. Práve tieto pocity ma povzbudzovali k meditácii, spomínaniu, výskumu a ponoreniu sa do hĺbky. Zakaždým, keď tento koncept dozrie, dodáva vývoju „Eian & Eien“ hĺbkovú vrstvu po vrstve.
Toto je druhýkrát, čo som sledoval tento tvorivý proces. Prvý bol pre sériu „Trochu neskoro na čajový večierok, ale aj tak sa Zem smeje“.
Pokiaľ ide o názov, pri výskume som zistil, že „Eien“ je japonské slovo predstavujúce večnosť, častejšie spojené s ženskosťou. „Eian“ je tiež hebrejské meno chlapca, ktoré má význam „Boh je milostivý“. Spoločne sa spájajú s poetickou formou vyrovnanej duality mužsko-ženských, východo-západných situácií, ktoré sú vložené do myšlienky väčšieho účelu v týchto časoch okamžitého uspokojenia, ktoré ma vyprovokovali a inšpirovali k vytvoreniu týchto sérií diel.
Aiman, „Ak neveríte svojmu vlastnému odrazu, nesledujte slepo zvuk horského modrého vtáka“, 2018, olej na plátne, 150 cm (priemer)
Na tejto výstave skúmate paralelné svety technologického pokroku a vývoja ľudstva. Povedzte nám viac o tom, čo chcete svojim divákom sprostredkovať týmito témami pokroku.
Aby ľudia prežili, od začiatku musia byť citliví na svoje okolie. Máme vrodené povedomie o našom prostredí a máme tendenciu hľadať prostredia s určitými kvalitami, ako sú bezpečnosť, zabezpečenie a pohodlie.
Bol by som rád, keby si publikum uvedomilo, o koľko aktívnejšej úlohy, ktorú zohrávajú pri formovaní zmien nášho životného prostredia, či už ide o našu ekologickú stopu alebo spoločenské tlaky na súlad. Tiež by som chcel, aby moje diela boli katalyzátorom, ktorý nás vedie od uvedomenia k zmene.
Evolúcia má tiež spôsob, ako prispôsobiť ľudskú formu na základe jej schopnosti prežiť rýchlo sa meniace faktory životného prostredia. V mojej sérii umeleckých diel som vytvoril tieto hybridy dvojičiek medzirasov alebo intersexov ako reprezentáciu spolužitej spoločnosti. Toto predstavuje divákom alternatívnu realitu, ktorá spochybňuje ich predstavy o identite, tolerancii a akceptácii.
Aiman v štúdiu.
Ako umelec ste známy tým, že rozmazávate hranice medzi výtvarným umením a populárnymi umeleckými formami. Aký je váš proces tvorby a ako si myslíte, že to ovplyvnilo spôsob, akým publikum reaguje na vaše diela?
Vždy som mal pocit, že sa neustále pohybujem medzi umeleckými formami, pretože moje nápady a vizuálne inšpirácie sú zvyčajne odvodené od procesu meditácie a reflexie. Potom sú plánované, konceptualizované a vyvíjané pomocou digitálneho média, predtým, ako sú fyzicky natreté v olejoch na plátne, čím transformujú počiatočnú iskru inšpirácie z digitálnej tvorby na fyzické umelecké diela.
Obrazy slúžia ako zhrnutie inak rozšíreného a prísneho procesu myslenia, rozjímania a tvorby, čo umožňuje publiku zúčastniť sa na podrobnejšej diskusii o myšlienke v jej zrelosti. Chcel by som o tom premýšľať ako o vizuálnej podstate, ktorá zapuzdruje celý proces stvorenia a ktorý zostane vo vašej mysli aj po opustení galérie.
Povaha tohto procesu tvorby spolu s posledným obrazom, ktorý ho zahŕňa, tiež otvára moju prácu väčšiemu publiku a umožňuje ľuďom oceniť tak estetiku tradičného umenia, ako aj koncepty a procesy, ktoré sú pre nich známe. súčasné umenie.
Táto výstava predstavuje vašu druhú samostatnú výstavu v galérii Art Porters Gallery. Čo vás čaká po zvyšok roka 2018 a neskôr?
V súčasnosti mám v pláne niekoľko komisií a čoskoro sa pripravím na show v Art Stage Jakarta vďaka Art Porters Gallery. Tiež som v rozhovoroch so zavedeným umelcom L.A. o spolupráci v Spojených štátoch. Naozaj sa teším na potápanie v tvorivom procese: ráno do štúdia a pobyt tam až do neskorých večerných hodín a hneď tam budem hneď druhý deň, inšpirácia a všetko. Milujem umenie a milujem, ako môže zmeniť váš život.
Okrem „Eian a Eien“ chytte Art Porters v Art Central v Hongkongu od 26. marca do 1. apríla 2018 na stánku C11 so samostatnou prezentáciou Mulyanského „Coral Atlas“.
Viac informácií na artporter.com.
