V centre Pompidou sa otvára výstava rytmu

Zdá sa, že duch cesty stelesnený generáciou beatov prežil túto dekádu, najmä s vydaním filmov ako Na ceste a Zabijem tvojich miláčikov, Obidve obsahovali vysoko obsadené mená ako Kristen Stewart a Daniel Radcliffe. Aj keď tieto filmy sa z hľadiska kritického prijatia necítili dobre, aspoň ukazujú, koľko z nich je stále fascinovaných vzpurnou ideológiou literárneho a umeleckého hnutia. Centrum Pompidou vo Francúzsku im teraz uctí výstavu, v ktorej sa objasní ich vplyv na kultúru ako celok.

Generácia rytmu

Hnutie zahájili Allen Ginsberg, Jack Kerouac a William S. Burroughs, ako aj celý rad priateľov a známych, ktoré ich obklopujú. Ich literatúra bola neúprosne o dômyselnosti života - čerpala inšpiráciu z predchádzajúcich hnutí, ako sú surrealisti a dadaisti. Kerouacovo kľúčové Na ceste bol napísaný na horúčku iba z jeho vlastných životných skúseností, diktujúcich cestu po Amerike, ktorú podnikol, a dobrodružstvá, ktoré mal po ceste. Burroughs ' Nahý obed, na druhej strane, bol psychedelickým a zámerne obscénnym románom, ktorý získal významnú známosť, keď bol pre svoj obsah zaradený do stredu procesu obscénnosti. Popri ich literárnom výstupe však boli hlavnými ťahmi zapojené životy a osobnosti.

Trio sa stretlo v New Yorku a potom sa presunulo do San Francisca na západnom pobreží USA. Od roku 1957 odišli do Európy založením v Paríži. Mestský hotel Beat sa ukázal ako mimoriadne ústredný bod - s triom a ďalšími pravidelnými hosťami beatnika, ako sú Gregory Corso, Peter Orlovsky a Brion Gysin.

Podobne ako továreň Andyho Warhola, ktorá sa začala oveľa neskôr, umelci a spisovatelia Beat Generation stelesňovali bezohľadnosť a slobodu. Užívanie drog, budhistické podtóny a postoj batohov beatnikov sa preniesli do hnutia hippy v sedemdesiatych rokoch a zvyšok odtiaľ je história. Centrum Pompidou má v úmysle predviesť na svojej výstave práve túto „bezstrednosť“, ktorá tak stelesňuje pohyb.

Výstava

Výstava bude geograficky rozdelená na sekcie - pokrývajúce New York, Kalifornia a Paríž - a menšie sekcie o Mexiku a Tangiers.

Sekcia v New Yorku sa zameriava na vzťah medzi literatúrou a hudbou - najmä jazzovou hudbou, ktorá mala hlavný vplyv na Kerouacovu tvorbu a Ginsbergovu poéziu. Taktiež ide o technológiu tej doby, ako sú vinylové platne a písacie stroje. Boli to obzvlášť dôležité pre spoločnosť Burroughs, ktorá vyvinula metódu nazývanú „technika rozrezávania“, ktorá na dosiahnutie nových literárnych efektov využívala zmiešanie rôznych fragmentov zvukových záznamov a tlačených médií. Oblasť Kalifornie sa zameriava na všeobecnú literárnu a umeleckú scénu v rokoch 1952 až 1965. To bolo primárne obdobie, v ktorom sa uvoľnili mnohé z prielomových diel hnutia.

Mexická časť skúma mnoho faktorov, ktoré priťahovali rytierov za hranicami, vrátane násilných, ale magických príťažlivostí krajiny. Tangiers skúma vplyv tranzuovej hudby, ktorú nahral skladateľ Paul Bowles, ktorý sa tam stretol so spisovateľmi Beat Generation. Výstava sa končí v Paríži - pôjde do poézie napísanej v hoteli Beat.

Keďže živé hnutia a koncerty boli v hnutí dôležitým aspektom, výstavu bude sprevádzať aj niekoľko stretnutí, filmov a iných podujatí.

Pre všetkých fanúšikov Beat Generation, ktorí sú stále tam, to určite znamená, aby sa prehliadka nevynechala. Teraz beží, až do 3. októbra 2016.