Off White Blog
10 pravidiel na získanie umenia od kurátorov, umeleckých odborníkov a dražiteľov v Ázii

10 pravidiel na získanie umenia od kurátorov, umeleckých odborníkov a dražiteľov v Ázii

Február 28, 2024

Nick Knight “Jill Sander, 1992”

Agent estetického potešenia, symbolického odrazu osobnej psychiky, kultúrneho a historického kontextu, a dokonca aj bezpečného uchovania hodnoty odolnej ekonomickým výkyvom, je symbolom finančného úspechu a obťažovania emocionálnej a intelektuálnej odmeny.

Umelecký svet prešiel v minulosti mnohými zmenami. Tradičné epicentre, ako sú New York a Paríž, ustupujú novým centrom na východe, kde ázijské umenie rýchlo vidí význam a význam. Samotní zberatelia rozvíjajú väčší záujem a účasť na medzinárodnom umeleckom trhu, od spravodlivých k spravodlivým, po dvojročné výstavy, galérie a aukcie. Priemysel prešiel globálnym procesom a proces výberu umenia môže byť pre začínajúcich aj pre odborníkov skľučujúci. Čo má vlastne súvisieť s rastúcim okruhom výstav, podujatí a umelcov, z ktorých každý predstavuje rozsiahlu zbierku tvorivých a vzorových diel?


Keď vstupujeme do nového kalendára a sezóny vzrušujúcich vitrín na regionálnej i zahraničnej úrovni, spoločnosť PALACE hovorí s odborníkmi, aby zistila, čo majú lídri v tomto odvetví hovoriť o tom, ako najlepšie kúpiť a zbierať umenie. Dúfame, že vás inšpiruje náš sprievodca 10 zlatými pravidlami až po získanie práva na umenie, od konzultácií s umeleckými špecialistami a poradcami až po galeristov a aukčných profesionálov.

1. KÚPIŤ S VÁŠMI SRDCE

Nákup alebo zhromažďovanie umenia možno považovať za cestu a proces, ktorý môže obohatiť život človeka a vytvoriť nové zmysluplné spomienky podľa večerného predaja vedúceho spoločnosti Phillips v Hongkongu. Ako špecialistka na ázijské 20. storočie a súčasné umenie radí, že namiesto toho, aby premýšľali o umení iba ako o investícii, „nezabudnite si kúpiť niečo, čo máte radi a radi by ste žili; niečo v najvyššej možnej kvalite “. Pre Nicole Tee, generálnu riaditeľku juhovýchodnej Ázie Christie, by malo byť nákupné umenie formou „pasívnej investície“. „Odporúčame kupujúcim alebo zberateľom, aby vybrali kúsky, z ktorých by mali estetickú radosť,“ hovorí. „Týmto spôsobom“ dodáva, „umelecké dielo bude mať v očiach zberateľa„ dlhovekosť “.


Ďalšou dôležitou vecou je kúpiť to najlepšie v rámci svojho rozpočtu. "Rôzni umelci alebo umelecké štýly ovládajú rôzne cenové pásma a je oveľa lepšie kúpiť špičkové kusy určitého umelca (aj keď môže byť menej známy) ako kusy najhorúcejšieho umelca nižšej kvality", hovorí Nicole. Hoci ďalšou výhodou zberateľského umenia môže byť perspektíva dobrej návratnosti investícií, je najlepšie kúpiť za lásku a podľa Leeho považovať každú investíciu za pozitívnu výhodu.

2. Poznať umelecký trh

„Japonsko a Hongkong boli vždy silnými umeleckými trhmi a v posledných rokoch aj Čína“, poznamenáva Stéphane Le Pelletier, riaditeľka opery Ázijský Pacifik. Cituje najmä juhovýchodné ázijské umenie, ktorému tradične dominuje indonézske umenie, ako stále viac získava pozornosť na medzinárodnom trhu s umením. Okrem toho Ma poznamenáva, že v Hongkongu Phillips „vidíme stále rastúci dopyt po súčasnom umení v regióne, o čom svedčí rozširovanie súkromných múzeí v Číne, s medzinárodnými inštitúciami, megaligóriami a poprednými umeleckými veľtrhmi“ prinášať do regiónu tie najkvalitnejšie diela “.


S pokračujúcou globalizáciou trhu s umením sa samotní zberatelia postupne stávajú sofistikovanými a spôsobujú rozmazanie tradičných hraníc umenia. „Vidíme, ako idú na práce pre rôzne kategórie z rôznych oblastí, ako sú impresionistické a moderné fotografie, povojnové súčasné umenie, dekoratívne umenie 20. storočia a ázijské umenie. „Milovníci súčasného čínskeho umenia sú čoraz viac otvorení súčasnému umeniu iných regiónov, pretože začínajú oceňovať medziregionálne témy a tento žáner umeleckých diel vnímajú ako„ súčasné “(vs. povojnové súčasné, SE ázijské súčasné, atď.), “vysvetľuje.

Andre Braseilier, „Chevaux Sous Les Arbes“

3. VYSKÚŠAJTE VÝSKUM

Neexistuje pevná receptúra ​​na nákup umenia, aj keď získavanie vedomostí je rozhodujúce pre informované akvizície. „Vzdelávanie sa na prvom mieste“, zdôrazňuje Ma. „Začnite tým, že navštívite múzeá, galérie, veľtrhy a aukcie a zistite, aký štýl sa vám páči. Výskum je tiež nevyhnutný a je dôležité prečítať si o interpretovi, aby zistil, či má históriu predaja, “dodáva.

Dobré oko je tiež dôležitým aspektom podľa Emily Johnstonovej, výkonnej riaditeľky umeleckých špecialistov Larkspur. „Tréning vášho oka vychádza z pozretia veľkého množstva umenia a z dostatočne úzkeho pochopenia toho, ako sa umelecké dielo vytvorilo,“ hovorí. Takto si človek získa dobrý inštinkt pre to, čo je trendom, a bolo by jednoduchšie identifikovať veci, ako keď sa požaduje vznikajúci umelec alebo umelecké hnutie.

4. KONZULTÁCIE ALEBO SÚ ODBORNÍCI

Každý by mohol využiť nejakú odbornú pomoc, najmä pokiaľ ide o výber cenných umeleckých diel alebo rozšírenie zbierky, niečo, o čom je Ma presvedčený, že sa prirodzene vyskytuje v kolekcii, predstavuje rôzne fázy života zberateľa a opakujúce sa témy niekedy môžu vyžadovať určité hodnotenie.

"Keď začnete utrácať slušné sumy za umenie, mali by ste si najať konzultanta," hovorí Johnston. „Navigácia po zložitosti trhu si vyžaduje čas a zisťuje sa, či niečo urobí dobrý nákup. Poradcovia v oblasti umenia sú nezávislí a ich úlohou je ukázať vám širokú škálu umenia a vykonať dôkladný výskum, aby ste sa mohli dobre informovať. Mali by byť tiež schopní vyjednávať zľavu vo vašom mene “.

Podobne aj umeleckí špecialisti ponúkajú neoceniteľné rady pri hodnotení umeleckých diel, poskytovaní hĺbkovej farby umelca a prípadu, keď dielo spadá do jeho tvorby, po ponuku cenového poradenstva, hovorí Lee. Galleristi môžu tiež pomôcť klientom pri hľadaní umenia špecifického pre ich vkus a sú veľmi užitočné pre tých, ktorí chcú rozvíjať svoju zbierku. „Na to, aby sme mohli napredovať v zbieraní mimo obľubu k zbieraniu s ohľadom na investičnú hodnotu umeleckého diela, si vyžadujú hĺbkové znalosti umelcov a ich portfólia, ponuky a dopytu atď.“, Hovorí Le Pelletier. „To všetko si vyžaduje čas a úsilie na sledovanie a odborné znalosti na analýzu informácií, takže sa uprednostní odborné poradenstvo galeristu,“ súhlasí.

5. Viem, čo hľadať

Nicole Lee zdôrazňuje niektoré kľúčové faktory, ktoré je potrebné vziať na vedomie pred uskutočnením nákupu umenia.

MEDIUM - Použité materiály môžu určiť hodnotu umeleckého diela. Napríklad olejomaľby sú vo všeobecnosti cennejšie ako práce na papieri a tlači.

PODMIENKA - Pozrite sa na stav kusov a žiadosť o hlásenie stavu. Uistite sa, že umenie, na ktoré sa pozeráte, je v dobrom stave a skonštruované tak, aby vydržalo.

OBDOBIE - Identifikujte obdobie alebo pohyb, z ktorého umelecké dielo pochádza, a zvážte, či bolo vytvorené, keď bol umelec na svojom vrchole, alebo keď nebol najlepší, alebo dokonca počas ikonického obdobia od umelca.

ČERSTVOSŤ NA TRH - Trh s umením ovplyvňuje trh s primárnym umením, kde nové umenie prichádza na trh prvýkrát a sekundárny trh s existujúcim umením, ktoré sa predalo aspoň raz predtým. Ceny, za ktoré sa dielo predalo na primárnom trhu, majú zvyčajne priamy vplyv na hodnotu diela na sekundárnom trhu.

POSKYTOVANIE - Pred pokračovaním v nákupe sa ubezpečte, že pôvod tovaru bol overený. Dobrý pôvod zvyšuje zberateľnosť umeleckého diela, jeho vhodnosť, trhovú hodnotu a tiež dokazuje, že je dielom umelca.

6. ŠTRUKTÚRA VAŠEJ ZBIERKY SO ZAMERANÍM

Neexistuje pevná filozofia budovania umeleckej zbierky, aj keď je kľúčová stratégia a zameranie na aspekty, ako je spoločná téma alebo téma. Johnston nalieha na zberateľov, aby sa špecializovali na umenie z určitého regiónu alebo z určitého obdobia. „Bez špecializácie,“ dodáva, „môže byť ťažké rozvíjať svoju odbornosť a vaša umelecká zbierka sa bude cítiť odpojená. Špecializáciou budete tiež vytvárať dobré vzťahy s najdôležitejšími predajcami “.

Zbierka môže byť alternatívne motivovaná väzbami medzi umelcami. „Moja filozofia zhromažďovania sa viac zameriava na šírku ako na hĺbku,“ poznamenáva Lee. „Obzvlášť som nadšený z kúskov, v ktorých vidíte dušu umelca, napríklad vitalitu a energiu abstraktných umelcov, ako je Richter a de Kooning, prejavujúcich sa v ich technikách; hnev umelcov ako Hendra Gunawan, ktoré sa odrážajú v predmete ich práce; alebo duševný stav Yayoi Kusamy, ktorý ju prinútil vytvoriť svoj kultový motív nekonečných sietí “.

7. ŽIVÉ A STAROSTLIVOSŤ O VAŠE MASTERPIECY

„Každý, kto nakupuje umenie, by mal byť poháňaný predovšetkým samotným umením a dôrazne povzbudzujeme zberateľov, aby žili so svojimi umeleckými dielami,“ hovorí Ma. Je však tiež dôležité, aby sa umelecké diela zobrazovali vo vhodnom prostredí, či už v interiéri alebo exteriéri. V prípade prác na papieri je dôležité, aby boli umelecké diela zarámované pomocou úchytov bez obsahu kyselín, hovorí Johnston. „Tieto úchytky znižujú množstvo vlhkosti vstupujúcej do papiera a zabraňujú zafarbeniu,“ vysvetľuje. Le Pelletier tiež odporúča uchovávať a vystavovať umenie v dobre vetranom alebo dokonca klimatizovanom prostredí x, aby sa zabránilo vlhkosti v juhovýchodnej Ázii. Najdôležitejšie je, že varuje, „nevystavujte umelecké diela priamemu slnečnému žiareniu“. Ak chcete chrániť umelecké diela, zvážte použitie UV plexiskla pri ich zarámovaní, aby ste zabránili vyblednutiu farieb.

Ďalšia vec, možno očividne očividná, ale nezabudnite mať pre svoje umenie správny majetok a priestor. Pri zobrazovaní kusov v domácnosti zvážte celkovú výšku diela, akékoľvek úpravy nábytku, ako aj celkový priestor, v ktorom si chcete kus položiť. Väčšie umelecké diela môžu byť vo väčšom ohnisku vhodnejšie. oblasti a na širších stenách. V prípade menších diel experimentujte so salónnym usporiadaním podľa vzoru parížskych salónov 18. a 19. storočia, v ktorých sú jednotlivé kusy zavesené v súdržnom zoskupení s hlavným rámom. Týmto spôsobom sa venuje pozornosť kolektívnemu účinku ako celku.

Prípadne vyskúšajte geometrický štýl s dielmi rovnakej veľkosti a rámy usporiadanými symetricky a presne na stene. Zobrazovanie zmesi veľkých a menších umeleckých diel v konečnom dôsledku vytvára divákovi interaktívnejší zážitok, pričom niektoré diela si vyžadujú väčšiu pozornosť, aby bolo možné plne oceniť jeho zložitosť.

8. VYHĽADAJTE AUKCIE

Lin Fengmian, „Rybárska úroda“

Aukcie sú vynikajúcou platformou pre nákup umenia a sú ideálne pre každú úroveň kupujúcich.Ide o kurátorský výber umeleckých diel, ktoré predstavujú určitú úroveň kvality a uznania v umeleckom svete, a „s rastúcim významom aukcií online majú noví zberatelia rastúcu dostupnosť k repertoáru ponúk v rôznych kategóriách (výtlačky, fotografie, interiéry). (maľby atď.) a cenové body, “vysvetľuje Lee.

Aby ste sa oboznámili s aukčným procesom, venujte čas skúmaniu kategórií alebo kusov práce, ktoré vás zaujmú. Začnite tým, že navštívite aukčné weby, aby ste zistili, čo sa chystá na predaj, a prehľadajte katalógy aukčných domov, kde nájdete informácie o kúskoch, ktoré sú k dispozícii na ponuku, hovorí Nicole. Odporúča sa tiež pozrieť si položky, ktoré vás zaujímajú. Verejné prezeranie sa zvyčajne koná tri až štyri dni pred dátumom predaja a záujemcovia, ktorí sa zaujímajú o tento produkt, si môžu pozrieť ukážky položiek a pohovoriť si s odborníkmi, aby získali ďalšie informácie a perspektívy.

Pre skúsených zberateľov, ktorí hľadajú určité umelecké diela na dokončenie svojej zbierky, sú aukcie užitočnými kanálmi na sekundárnom trhu a aukčné domy majú rozsiahlu sieť klientov. Ak máte na mysli konkrétnu prácu, súkromný predaj môže zabezpečiť aj aukčná sieň, kde sú kupujúci a predávajúci spojení mimo aukčnej miestnosti a podrobnosti procesu zostávajú nezverejnené. Súkromný predaj sa uskutočňuje na mieru a môže sa uskutočniť vo všetkých ročných obdobiach, zatiaľ čo aukcie sa konajú v konkrétnych časových intervaloch, hovorí Lee.

9. NÁVŠTEVNÉ VEĽTRHY A VÝSTAVY

Rozhliadanie umeleckých veľtrhov a výstav je dôležité pre tých, ktorí chcú vylepšiť alebo vylepšiť svoj vkus a preferencie umenia. Poskytujú vynikajúce vystavenie umelcom aj galériám, čo im umožňuje osloviť širšiu skupinu milovníkov a zberateľov umenia, hovorí Le Pelletier.

Medzinárodný umelecký kalendár je plný mnohých takýchto podujatí, ktoré spájajú stovky predajcov a vystavovateľov na jednom mieste. Dobrým miestom na začiatku sú významné umelecké veľtrhy v regióne aj v zámorí. Napríklad Art Stage Singapore (január), TEFAF (marec, máj, október), Art Basel (marec), pôvodný Art Basel vo Švajčiarsku (jún), Frieze London (október) a Art Stage Jakarta (august). Pre záujemcov o aukcie Nicole odporúča First Christie's First Open v Hongkongu v marci, kde sa začínajúci umelci a umelecké diela ponúkajú za dostupné ceny.

10. MYSLÍTE DIGITÁL

Rýchly rozvoj digitálneho trhu zmenil spôsob, akým sa umenie vníma, predáva a získava. Informácie sa teraz okamžite zdieľajú s globálnym publikom prostredníctvom platforiem sociálnych médií, ako sú Instagram a WeChat, a elektronický obchod, ako aj digitálny predaj sa stali účinnými spôsobmi pripojenia k medzinárodným nákupcom umenia. Napríklad „prostredníctvom Christieho LIVE môžu klienti predkladať ponuky v živej aukcii prostredníctvom svojich počítačov“, zdieľa Lee. Collectrium, popredná služba správy digitálnych umeleckých zbierok, ktorú získala Christie's, „je jedinou existujúcou platformou, ktorá integruje všetky tipy na zber, starostlivosť a nástroje správy do jediného komplexného, ​​mobilného a zabezpečeného“, dodáva. S príchodom digitálneho veku nebolo získavanie umenia nikdy také globalizované a pohodlné.

Tento článok bol prvýkrát publikovaný v paláci 18.

Súvisiace Články